Ya no te acercas como antaño, cuando el azulejo
ahuyentaba la muerte de las ramas del sauce
y en silencio las vegas del río nos guardaban
de la noche despoblada y el espanto.
Tu hermosura aparece cada vez más breve
y tus voces no se oyen por el verde de los montes.
Aquella mirada de caminos de tierra y calles
sin asfalto, no reconoce los temores de este cuerpo.
Vives la distancia que se desplaza hacia el olvido,
el instante en duermevela, la disolución de todo anhelo.
Donde era claridad que no perece, se estrecha
la confusión dilatada y el llanto.
Ya no te acercas y, a oscuras en la niebla,
sentimos la mudanza insensible de tu paso.
Antaño
📖Reseña y Análisis Literario
"Antaño", del poeta venezolano Alejandro Oliveros, es una elegía íntima que explora el paso inexorable del tiempo, la pérdida de la inocencia y el paulatino desvanecimiento de la memoria y el afecto. A través de un tono melancólico y contemplativo, la voz poética contrasta un pasado mítico y protector con un presente dominado por la distancia, la confusión y el olvido. En los primeros versos, la naturaleza —representada por el azulejo, el sauce y el río— actúa como un refugio sagrado que ahuyentaba el espanto de la muerte. Sin embargo, este amparo bucólico se disipa progresivamente.El tema central aborda la erosión de los vínculos y la brevedad de la hermosura. La mirada lejana, asociada a la simplicidad de los caminos de tierra, ya no reconoce los temores del cuerpo presente, evidenciando un profundo desarraigo espiritual. La transición desde la "claridad que no perece" hacia la "niebla" y la "disolución de todo anhelo" evoca emociones de desolación, añoranza y resignación. La figura amada o el pasado añorado no solo se aleja en el espacio, sino que se diluye en la penumbra de la inconsciencia. En última instancia, el poema captura la fragilidad de la existencia humana ante el avance silencioso e insensible del tiempo.
🏛️Contexto Histórico
Alejandro Oliveros (Venezuela, 1948) es un destacado poeta, ensayista y traductor, vinculado a la importante revista y movimiento literario 'Poesía' de la Universidad de Carabobo. Su obra se consolida en el último tercio del siglo XX, un período caracterizado en Venezuela por una acelerada urbanización y la pérdida Paulatina del paisaje rural tradicional. En este contexto, el poema refleja la nostalgia por el mundo idílico campesino y la tensión existencial del sujeto moderno enfrentado al desarraigo urbano y a la fugacidad de la vida.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza un lenguaje evocador y sobrio mediante las siguientes figuras estilísticas y características formales:1. Metáfora: "el azulejo ahuyentaba la muerte" (representa la vitalidad y la esperanza alejando la finitud); "mirada de caminos de tierra" (simboliza la rusticidad, la pureza y la inocencia del pasado).2. Personificación: "las vegas del río nos guardaban" (asigna a la naturaleza la capacidad protectora de cuidar a los amantes).3. Antítesis y Contraste: Enfrenta la "claridad que no perece" del pasado con la "confusión dilatada" y la "niebla" del presente.4. Imagen sensorial: "la mudanza insensible de tu paso" y "a oscuras en la niebla" apelan a la cinestesia y a la vista para transmitir el paulatino enfriamiento del recuerdo.5. Métrica: Está escrito en verso libre con ritmo pausado, sin rima fija, lo cual acentúa su carácter elegíaco, conversacional y reflexivo.