Cada rosa gentil ayer nacida,
cada aurora que apunta entre sonrojos,
dejan mi alma en el éxtasis sumida...
¡Nunca se cansan de mirar mis ojos
el perpetuo milagro de la vida!
Años ha que contemplo las estrellas
en las diáfanas noches españolas
y las encuentro cada vez mas bellas.
Años ha que en el mar, conmigo a solas,
de las olas escucho las querellas,
y aun me pasma el prodigio de las olas!
Cada vez hallo la Naturaleza
más sobrenatural, más pura y santa,
Para mí, en rededor, todo es belleza;
y con la misma plenitud me encanta
la boca de la madre cuando reza
que la boca del niño cuando canta.
Quiero ser inmortal, con sed intensa,
porque es maravilloso el panorama
con que nos brinda la creación inmensa;
porque cada lucero me reclama,
diciéndome, al brillar: «Aquí se piensa,
también aquí se lucha, aquí se ama».
Éxtasis
PorAmado Nervo
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Éxtasis', Amado Nervo despliega una oda sublime a la contemplación y al asombro frente a la existencia. El poema se construye como una celebración de la capacidad humana para percibir lo extraordinario en lo cotidiano; desde el nacimiento de una rosa hasta el movimiento incesante de las olas. El poeta no busca lo sublime en lo inalcanzable, sino en la perpetua renovación de la naturaleza y en la pureza de las acciones humanas, igualando la oración de una madre con el canto de un niño. El sentimiento dominante es la gratitud existencial combinada con una 'sed intensa' de inmortalidad, no por vanidad, sino por un deseo profundo de seguir presenciando el despliegue del universo. Nervo presenta la creación como un organismo vivo y comunicativo, donde cada lucero es una invitación a la reflexión, al amor y a la lucha. El tono es sereno, místico y profundamente vitalista, revelando una madurez espiritual donde el sujeto lírico encuentra paz al sentirse parte integrante de un todo asombroso. Es, en esencia, un canto a la mirada maravillada, que transforma la realidad en un acto de fe ante la inmensidad del cosmos, reafirmando que, a pesar del paso de los años, la capacidad de asombro permanece intacta ante el milagro inagotable de la vida.
🏛️Contexto Histórico
Amado Nervo (1870-1919) fue una figura central del Modernismo hispanoamericano. Este poema refleja la etapa de madurez del autor, marcada por un cambio desde el esteticismo decorativo inicial hacia una introspección mística y existencial. La obra se inserta en un periodo donde la literatura buscaba trascender la materia para encontrar significados metafísicos, fuertemente influenciado por las crisis de fe y la búsqueda de una espiritualidad universal característica de los albores del siglo XX.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza una estructura de endecasílabos y heptasílabos (silva). Entre los recursos destaca la 'personificación', al dotar a las estrellas de voluntad y voz ('cada lucero me reclama'). Se emplea la 'metáfora' para describir la vida como un 'perpetuo milagro' y las 'querellas' de las olas. El 'paralelismo' es constante, especialmente en la comparación final entre la boca de la madre y la del niño, reforzando la simetría y el equilibrio emocional. La 'hipérbole' se utiliza para enfatizar la magnitud de la creación, mientras que el uso de adjetivos como 'diáfanas', 'sobrenatural' y 'santa' contribuye a elevar el tono lírico a una dimensión trascendental.