Pasos de un peregrino son errante
Góngora
El infierno no son aquellos otros
que siempre se quedaron lejos
de mi calor:
el infierno soy yo.
Mi nombre es el desierto donde vivo.
Mi destierro, el que me procuré.
No me he reconocido en este mundo
inhóspito,
tan ancho y tan ajeno.
Supe que mi equipaje, demasiado indeciso,
pronto me delataba: este mundo tampoco
se reconoce en mí.
Yo siempre estuve fuera,
en otra parte siempre.
Soy una extraña aquí.
Sólo tengo una fuerza, sólo un secreto acaso:
esta voz que me escribe,
el doble que me habita en el silencio.
Este otro, mi infierno,
el vértigo
que al despertar me empuja
a una huida sin fin.
Estos son sólo pasos
de un peregrino errante.
Los caminos
que no me pertenecen,
las palabras prestadas que los días
dejaron en mi oído.
El infierno está en mí
PorÁngeles Mora
📖Reseña y Análisis Literario
En 'El infierno está en mí', Ángeles Mora realiza una introspección profunda sobre el desarraigo, la alienación y la identidad. A través de una relectura del famoso verso de Góngora y una alusión a Sartre, la autora subvierte la idea de que el infierno es el otro para situarlo en el propio ser. El poema explora la sensación de extranjería existencial: la poeta se percibe a sí misma como un territorio desolado, un desierto donde no logra arraigarse ni reconocerse. Esta desconexión es bidireccional, pues el mundo, ancho y ajeno, tampoco encuentra un reflejo en ella. El tono es melancólico y resignado, marcado por un sentimiento de huida perpetua y una inadaptación constante al entorno. Sin embargo, surge un elemento redentor en medio de esta desolación: la escritura. La 'voz que me escribe' y el 'doble' que habita en el silencio actúan como la única fuente de autenticidad frente a un mundo percibido como una sucesión de préstamos y caminos ajenos. El poema captura magistralmente la angustia de quien vive en el exilio interior, donde la propia identidad es una búsqueda sin término, un peregrinaje constante por senderos que no conducen a ninguna pertenencia definitiva, consolidando una lírica del despojo y la resistencia interior ante la disolución del sujeto.
🏛️Contexto Histórico
Ángeles Mora es una figura central de la poesía española contemporánea, asociada a la 'otra sentimentalidad'. Su obra, escrita en la España democrática de finales del siglo XX y principios del XXI, se distancia de la poesía pura para abrazar una voz crítica que cuestiona la subjetividad y el papel de la mujer. Este poema en particular se inscribe en su etapa de madurez, donde la autora profundiza en el existencialismo y la desmitificación del yo lírico, influenciada por la tradición clásica española pero con una sensibilidad moderna marcada por el desplazamiento y la búsqueda de sentido en un mundo globalizado y a menudo indiferente.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea recursos que refuerzan su carga existencial. Destaca la intertextualidad con Góngora ('Pasos de un peregrino son errante'), que sitúa la obra en una tradición de búsqueda, y la alusión velada a Sartre ('el infierno soy yo'), que invierte la máxima clásica. El uso de la metáfora del 'desierto' para definir su nombre evoca una aridez interior, mientras que la 'voz que me escribe' personifica la escritura como un ser autónomo o un 'doble' (desdoblamiento). La estructura es de verso libre con una métrica irregular que refleja la inestabilidad del 'peregrino'. Además, utiliza el encabalgamiento para enfatizar el desamparo y la fluidez del movimiento constante de huida.