Me gusta acariciarlas siguiendo con los ojos
morosamente
sus líneas abruptas,
mientras en sus dorsos la luz
de modo imperceptible
va del verde al azul
al violeta.
Me gusta acariciarlas con los ojos,
como acaricio
el lomo de mi perro con la mano
libre.
Montañas (II)
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Montañas (II)', Antonio Arráiz nos regala una pieza de profunda contemplación sensorial. El poema explora la relación íntima y casi táctil que el sujeto lírico establece con el paisaje montañoso. A través de la mirada, el autor trasciende la distancia física, convirtiendo el acto de observar en una caricia persistente y morosa. Los temas centrales giran en torno a la comunión con la naturaleza, la serenidad del observador y la transformación cromática de la luz, que muta de forma imperceptible entre el verde, el azul y el violeta, sugiriendo el paso del tiempo o la lejanía. La emoción predominante es una ternura serena y un sentido de pertenencia. La comparación final con el lomo de un perro es un hallazgo poético brillante; al equiparar la inmensidad geográfica de la montaña con la cercanía doméstica de un animal, el autor logra domesticar lo sublime, haciendo que lo salvaje se sienta próximo, cálido y familiar. Es un poema sobre la contemplación paciente, donde el sujeto no solo ve el paisaje, sino que lo siente y lo integra a su propia cotidianeidad. Arráiz logra, con una estructura sencilla, capturar ese instante de paz donde el ser humano se funde con su entorno mediante la sensibilidad de la mirada, demostrando que la belleza reside tanto en el objeto observado como en la capacidad afectiva de quien lo contempla.
🏛️Contexto Histórico
Antonio Arráiz (1903-1957) fue una figura fundamental del modernismo y las vanguardias en Venezuela. Su obra refleja la transición hacia una lírica más introspectiva y personal. Este poema en particular se inscribe dentro de su exploración del paisaje venezolano, tratándolo no desde una perspectiva nacionalista o épica, sino desde una sensibilidad estética moderna que busca la esencia del objeto natural a través de la subjetividad y la memoria emocional del autor.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza principalmente la sinestesia y la comparación. La 'sinestesia' se observa cuando el autor utiliza el sentido del tacto ('acariciarlas') aplicado a la visión, reforzando la cercanía con la naturaleza. La 'comparación' es el eje central del segundo bloque, al igualar la montaña con el lomo de un perro, humanizando el entorno natural. El uso de la 'gradación' cromática (verde, azul, violeta) evoca un efecto visual de profundidad. En cuanto a la métrica, el poema es de verso libre, sin una rima fija ni una estructura silábica rígida, lo que otorga al texto un ritmo pausado y contemplativo que imita el movimiento lento de la mirada sobre el relieve montañoso.