La muerte despiadada no hace excepciones: uno
por uno nos recoge del suelo en que vagamos
como hormigones negros -cuando menos pensamos
pero en nada pensamos- cuando nos llega el turno
despiadada nos coge con sus pinzas de fierro
nos traslada al lugar de nuestro entierro.
La catástrofe el holocausto el fin
del mundo el cielo y el infierno
la loca el imbécil y el estafermo
bailando en honor del delfín
que me lleva en su lomo
y en la cabeza tengo un cono
con las letras: culpable
pues me prohíben que hable.
La baja estofa y la mala ralea,
los mentecatos, los canallas
y los mediocres sus primeros hermanos
por más que mucho se laven las manos
y alcen como abanicos sus agallas,
muy mal olor que no se orea.
Siniestra sordidez, abre tus alas de paraguas,
agítate murcielago peludo,
calvo, panzón, desnudo,
rondan la cama mariposas vagas.
Este, que fue mi amigo ya no lo es.
Siniestra sordidez
de todo lo que me rodea,
todos sonriendo y portando una tea.
Los zorros y los lobos tienen sus madrigueras
pero el hijo del hombre los hijos de los hombres
¿dónde reposan dónde descabezan
sus sueños? Pesadillas. ¡Y que troten
las caballerías de los degüellos!
Que se abra el lacre de los sellos.
"No comen, ni tienen excrementos mayores:
aunque es opinión que les crecen las uñas,
las barbas y los cabellos".
¡Encantados cadáveres! Amores
sepultados ahora son pezuñas
que se mezclan con vellos.
Divagaciones
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Divagaciones', Armando Uribe despliega una visión descarnada y existencialista de la finitud humana. El poema se estructura como un descenso a los infiernos de la condición mortal y social, donde la muerte es presentada no como un evento sublime, sino como un mecanismo mecánico y despersonalizado que atrapa al individuo sin previo aviso. Uribe utiliza un lenguaje áspero, a veces grotesco, para retratar un mundo poblado por una 'baja estofa' de seres mediocres y traidores, exacerbando una sensación de aislamiento y asco existencial. La voz lírica transita desde la reflexión sobre el fin biológico hacia una crítica feroz de las relaciones humanas, donde la amistad y la lealtad se diluyen en un ambiente de 'siniestra sordidez'. Las emociones evocadas son densas: pesadumbre, una punzante decepción ante la sociedad, y un desamparo casi apocalíptico. La imagen del 'hijo del hombre' sin lugar donde reposar refuerza la orfandad metafísica del sujeto, mientras que la transición final hacia la muerte física —donde los amores se transforman en pezuñas y vellos— despoja al ser humano de toda trascendencia romántica. Es un poema sobre el desencanto absoluto, donde la finitud física se mezcla con la podredumbre moral de un entorno que, lejos de consolar, atormenta al sujeto hasta su desaparición final.
🏛️Contexto Histórico
Armando Uribe Arce, poeta y diplomático chileno, escribió gran parte de su obra bajo la influencia de la crisis política y social de su país y su propia experiencia con el exilio. La obra refleja un pesimismo crónico, característico de su etapa de madurez, donde la degradación de lo humano se vincula con un desprecio profundo por la mediocridad política y la hipocresía social. La desazón expresada no es solo personal, sino un eco del trauma histórico que marcó a su generación.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea un lenguaje visceral y cargado de figuras retóricas. Destacan la metáfora de la muerte como un ente con 'pinzas de fierro' y los seres humanos como 'hormigones negros', enfatizando la deshumanización. El uso de la antítesis y la enumeración caótica (el cielo, el infierno, la loca, el imbécil) crea una atmósfera de pesadilla. En cuanto a la métrica, Uribe opta por una estructura libre con rimas asonantes esporádicas, lo que dota al poema de un ritmo sincopado y cortante, reforzando la sensación de divagación y desorden mental. Se observa el uso de la personificación en elementos abstractos como la 'siniestra sordidez', a la que se le otorgan rasgos de animal grotesco (murciélago peludo), acentuando el tono pesimista.