Vivo un temblor de presentimientos
y estoy en medio de la borrasca
como la sacudida hoja de un árbol inútil.
Presencio el instante que enloquecidos visionarios
anunciaron con signos de relámpagos
y me dobla su fuerza incontenible
y su maduro peso funeral.
Al fin se rompen los sellos del castigo
y en el pequeño tragaluz de la vigilia
penetra -apenas- una astilla de cielo.
El fervor de los santos huye inviolables soledades
y la muda obediencia de las horas
ensombrece el reloj y la pupila.
¿Por qué llora la paloma sin culpa
y el amante vestido de sueños
pierde su cítara de extasiado cristal?...
Se profana la cúpula del aire
y demonios que desgarran la altura
descienden por nubes resonantes
sobre el dormido pulso de las cunas.
Afirmo que recibimos mensajes purísimos
y que testigos de la estrella y el reparto
anunciaron -con tónica solemne-
el largo drama de columnas rotas.
De siglos viene el grito pavoroso
y si buscamos en salobres canteras
es fácil encontrar lo que motiva la venganza.
¿Acaso no cayó el más limpio de la tierra,
con su fina cabeza agujereada
y su enseñanza convertida en campana confusa?...
Hemos de liberar el espiritu,
aunque el miedo circunde nuestra frente sin pájaros,
aunque ruedas, planetas y siniestros autómatas
nos hagan entrever -en cada atisbo-
el combate de arcángeles y monstruos.
Que acuda el vigilante
-el invisible huésped del lenguaje inefable-
porque tal vez en interiores refugios
él nos encienda y nos levante
esta apagada luna.
Faena del alma es descubrir ciertas verdades,
bucear en el poema hasta encontrar el blanco fondo,
sacar del abismo el amor desoído,
la flor de la tormenta
con su belleza inmemorial.
Tanteo en mi espacio y en mi verso
y anhelo romper el disfraz transitorio.
Implacables defensas
ocultan una orilla...la otra costa...
y el turbio hermano y el hermano turbio
caen sobre su miedo y sus rencores.
Hundidos estamos en este peligro,
en este oscuro régimen de sangre;
mas todavía entrega la colmena
endulzadas praderas de agosto,
y detrás de ráfagas cegadoras
alientan y sonríen
las amorosas islas de la amistad.
Que pasen los cadáveres con sus muecas de espanto,
los textos aventados en fragmentos,
las horas sin raíces
y el adiós del jardín
con la ceniza de sus mariposas.
Muertes y despedidas
dejan tras de su huella algo invencible
y al llorar lo que acaba de perderse
ya estamos celebrando nuevos nacimientos.
¡Dadme mi amor y mi breve profecía!...
Prepararé el escape
y hablaré de la aurora a media noche.
¿No advertís que entre nieblas
recoge Piscis su edad agotada?
¿No adivináis que en la rueda inmutable
Acuario vierte gotas deslumbrantes
y que los siglos venideros
están vivos ahí...
en su vibrante ánfora abismal?
La cantora y su tiempo
PorClaudia Lars
📖Reseña y Análisis Literario
En 'La cantora y su tiempo', Claudia Lars despliega una meditación profunda sobre la fragilidad humana ante la violencia histórica y el caos político. La voz lírica se percibe como una hoja sacudida en medio de una tormenta, capturando la angustia de un presente signado por el miedo, la profanación y el desplome de certezas. El poema es un recorrido dialéctico: parte de la desesperación ante un 'régimen de sangre' y la destrucción de la belleza, para luego transitar hacia una búsqueda interior de redención. Lars logra articular la tensión entre la oscuridad del entorno y una resiliencia espiritual inquebrantable. A través de un lenguaje cargado de simbolismo apocalíptico —cúpulas profanadas, demonios y columnas rotas—, la autora no solo denuncia el dolor de la pérdida, sino que reivindica la capacidad del ser humano para hallar 'amor desoído' y esperanza en medio de la desolación. La obra culmina en una visión cíclica de la existencia, donde el final de una era y el inicio de otra se entrelazan. Es una pieza de una intensidad conmovedora que reivindica la labor del poeta como un vigilante que, incluso en la medianoche, mantiene viva la promesa de la aurora, convirtiendo el acto de escribir en una forma de resistencia necesaria frente al olvido y la tiranía.
🏛️Contexto Histórico
Claudia Lars escribió esta obra en el contexto del convulso siglo XX salvadoreño, marcado por regímenes autoritarios, represión política y una atmósfera de incertidumbre social. El poema refleja la decepción ante la traición a los ideales humanistas y la presencia de la violencia sistémica, temas que Lars abordó con una sensibilidad trágica y una búsqueda de trascendencia ante la crisis política de Centroamérica.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se caracteriza por un uso magistral de la metáfora ('la sacudida hoja de un árbol inútil', 'la ceniza de sus mariposas') y la hipérbole para amplificar el sentimiento de catástrofe. Lars emplea constantes interrogaciones retóricas que involucran al lector y refuerzan la incertidumbre del yo lírico. Es notable el uso del encabalgamiento, que dota al verso de un ritmo pausado pero inquietante, simulando un aliento entrecortado. En cuanto a la métrica, se utiliza el verso libre con una musicalidad interna que prescinde de la rima asonante rígida para priorizar la libertad expresiva, permitiendo que las imágenes surreales se conecten de forma orgánica con la reflexión filosófica.