Hace siglos vine de la infancia
encontré dragones
y vasijas llenas de rostros ausentes
En las ascuas de mi memoria
las montañas rugen
El viento golpea
Nada nos recuerda
Sonámbulos caminamos
y el dolor no nos duele
Todos siguen la voz
de mi abuelo
mientras bailan
un tango de polvo
La desmemoria
📖Reseña y Análisis Literario
En 'La desmemoria', Eleazar Rivera construye una atmósfera elegíaca que explora la fractura entre el presente y el pasado. El poema se articula como un viaje introspectivo donde la infancia no se presenta como un paraíso, sino como un escenario poblado de 'dragones' y 'rostros ausentes', sugiriendo que la memoria es un territorio habitado tanto por el mito como por el duelo. El autor evoca una sensación de extrañeza existencial, donde el individuo se siente desvinculado de su propia historia, casi como un sonámbulo que transita un vacío existencial. El dolor, al ser descrito como algo que 'no nos duele', revela una desensibilización propia de quien ha perdido el sentido de su origen. La imagen final del 'tango de polvo' es magistral: sintetiza la decadencia, la herencia familiar y la naturaleza efímera de la vida. Es un poema sobre la erosión del tiempo y la dificultad de reconocerse en los ecos de los antepasados. A través de un lenguaje despojado y melancólico, Rivera logra transmitir la angustia de un presente que, ante la desmemoria, se vuelve estéril y carente de significado, atrapado en una danza perpetua hacia la nada, donde el legado del abuelo se transforma en una guía tan fantasmal como el polvo mismo.
🏛️Contexto Histórico
La obra de Rivera se inserta en la tradición de la poesía contemporánea latinoamericana que aborda la crisis de identidad y el desarraigo. Aunque no hay un evento histórico único que defina el poema, su temática refleja el clima posmoderno de deshumanización, el olvido histórico de las raíces familiares y la soledad del sujeto frente a un mundo donde las certezas del pasado se han desvanecido.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza metáforas potentes como 'tango de polvo', que simboliza la fragilidad de la herencia y la inevitabilidad de la muerte. La personificación aparece cuando las 'montañas rugen', dotando a la naturaleza de una cualidad amenazante. Se emplea una estructura de versos libres sin métrica rígida ni rima, lo cual subraya el tono confesional y desolado. La enumeración de elementos sensoriales (vasijas, ascuas, viento) ayuda a construir una imaginería visual que apela directamente al subconsciente del lector, evitando artificios gramaticales innecesarios.