Alguna vez escribiré con piedras,
midiendo cada una de mis frases
por su peso, volumen, movimiento.
Estoy cansado de palabras.
No más lápiz: andamios, teodolitos,
la desnudez solar del sentimiento
tatuando en lo profundo de las rocas
su música secreta.
Dibujaré con líneas de guijarros
mi nombre, la historia de mi casa
y la memoria de aquel río
que va pasando siempre y se demora
entre mis venas como sabio arquitecto.
Con piedra viva escribiré mi canto
en arcos, puentes, dólmenes, columnas,
frente a la soledad del horizonte,
como un mapa que se abra ante los ojos
de los viajeros que no regresan nunca.
Escritura
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Escritura', Eugenio Montejo manifiesta un profundo cansancio existencial frente a la naturaleza efímera y abstracta de las palabras tradicionales. El poeta expresa el deseo de trascender la ligereza del lenguaje para buscar una forma de expresión que posea la solidez, el peso y la permanencia de la geología. El poema es una oda a la materialidad: escribir con piedras no es solo un acto técnico, sino una búsqueda de autenticidad donde el sentimiento se fusiona con la estructura física del mundo. La obra oscila entre la nostalgia y la construcción, donde el autor intenta fijar su propia historia, la de su hogar y la memoria del río que fluye en sus venas, convirtiéndose él mismo en una arquitectura viviente. Las emociones que evoca son de introspección, seriedad y una solemne aceptación de la finitud. Al proponer escribir frente al horizonte, Montejo nos sitúa ante lo sublime, sugiriendo que la verdadera obra del hombre debe resistir el paso del tiempo como un dólmen o una columna. Es un canto a la persistencia del ser, transformando la escritura en un mapa que sobrevive al propio autor, destinado a aquellos viajeros existenciales que, al igual que la vida misma, nunca regresan al mismo lugar. El poema, en su deseo de 'tatuar' la realidad, logra dotar a la palabra de una densidad casi escultórica.
🏛️Contexto Histórico
Eugenio Montejo fue una figura central de la lírica venezolana del siglo XX. Su obra se caracteriza por una constante exploración metafísica y una profunda preocupación por el lenguaje. Este poema, inscrito en su madurez poética, refleja una búsqueda característica de su generación: la integración del hombre con el cosmos y la naturaleza, superando el nihilismo para encontrar un sentido sólido en la creación artística, alejándose de las modas pasajeras para alcanzar una voz universal y atemporal.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza un verso libre que le otorga un ritmo pausado, casi pétreo, acorde con su temática. Entre las figuras destacadas, se encuentra la metáfora central: 'escribir con piedras', que simboliza la búsqueda de permanencia. Utiliza la enumeración y el asíndeton al listar herramientas de arquitectura (andamios, teodolitos, arcos, columnas), enfatizando la construcción física. La personificación aparece cuando describe al río como un 'sabio arquitecto' que se demora en sus venas, dotando de inteligencia y voluntad a un elemento natural. Existe una sinestesia en la 'música secreta' que se tatúa, uniendo sensaciones táctiles y auditivas. La imagen del 'mapa que se abre' funciona como una metáfora visual del legado del poeta, mientras que el uso de términos geológicos y constructivos refuerza una métrica y un léxico cargados de gravedad y solidez.