No sé si alguna vez fui un cerezo silvestre.
Tal vez fui nieve, mirto, vilano, lluvia fina;
acaso un verde, trémulo, insecto del rocío.
No sé si alguna vez fui un cerezo silvestre,
pero a veces un ámbito de ramas en el viento,
cierta expresión de alturas debatiéndose.
Acaso allí.
No digo que no fuera, ni digo que es posible:
estoy contando cosas que no tienen remedio.
Cédula
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Cédula', Félix Pita Rodríguez nos sumerge en una profunda meditación metafísica sobre la identidad y la memoria atávica. El poema es un ejercicio de introspección donde el sujeto lírico cuestiona su origen, sugiriendo que su esencia actual es solo el eco de múltiples formas naturales previas: cerezos, nieve, mirtos o lluvia. Esta exploración de la transmigración de la conciencia sugiere que el ser humano no es un ente aislado, sino una amalgama de los ciclos y elementos del mundo natural. El tono es de una incertidumbre serena, casi nostálgica, frente a la imposibilidad de certificar el pasado remoto. La emoción que evoca es una suerte de melancolía existencial ante la finitud y la ignorancia sobre nuestra propia génesis. La estructura, que oscila entre la duda y la afirmación de la experiencia, culmina en una resignación poética: el yo lírico acepta que contar estos recuerdos es un acto inútil y sin remedio, una forma de nombrar lo innombrable. El poema invita al lector a reflexionar sobre la conexión íntima entre el individuo y la naturaleza, sugiriendo que el 'yo' es apenas un parpadeo en la vastedad de un universo que nos precede y nos configura. La brevedad de sus versos refuerza la fragilidad de esta memoria que busca, infructuosamente, una cédula de identidad en la naturaleza misma.
🏛️Contexto Histórico
Félix Pita Rodríguez fue una figura prominente de la literatura cubana del siglo XX, vinculado a menudo con la generación neorromántica y posteriormente con una estética más depurada. Este poema refleja la influencia de la corriente vanguardista y surrealista que permeó en las letras hispanoamericanas de la época, enfocada en la exploración del inconsciente y la relación mística con la naturaleza, alejándose de las preocupaciones puramente políticas para centrarse en la ontología del ser.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza una métrica de verso libre que enfatiza el tono confesional y pausado. Entre sus recursos, destaca la enumeración caótica y lírica ('nieve, mirto, vilano, lluvia fina') para construir una identidad fragmentada. Emplea la metáfora de la naturaleza como extensión del yo ('ámbito de ramas en el viento') y el uso constante de la anáfora y la duda metódica ('No sé si...', 'No digo que...') como una figura de pensamiento que refuerza la incertidumbre. El ritmo se ve marcado por pausas encabalgadas que invitan a la reflexión pausada del lector.