Dame la ternura desde el sueño,
dame ese cucurucho de sorbete que tenés en la
sonrisa,
dame esa lenta caricia de tu mano.
Yo te daré pájaros
que cantarán tu nombre
desde lo más alto de los árboles.
Te daré piñas, zapotes, nísperos,
enredaré maizales en tu pelo.
Yo invocaré los dioses de nuestros antepasados
para que caigan tormentas,
para que miedosos y cogidos de la mano,
miremos la furia del rayo y del ralámpago.
Yo tejeré ilusiones con ramitas y hierbas,
tocaré las rocas para que brote agua y nos bañemos,
yo haré poemas, cantos,
mi amor, cuando me hayas mirado,
cuando corra las cortinas del sueño,
cuando me coma el sorbete de tu sonrisa.
Invocación a la sonrisa
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Invocación a la sonrisa', Gioconda Belli construye una oda al amor cotidiano y cósmico, donde la intimidad se entrelaza con elementos de la naturaleza tropical. El poema se estructura como un ritual de intercambio, un juego de reciprocidad emocional donde la voz poética solicita la ternura y la frescura de una sonrisa, comparándola magistralmente con un 'cucurucho de sorbete'. Este símil doméstico contrasta con la intensidad de los dones que ella ofrece a cambio: una ofrenda que abarca desde la flora más exuberante hasta la invocación de deidades ancestrales. El poema evoca una atmósfera de comunión mística donde el amor es capaz de domar la furia de los elementos. La autora logra transmitir una sensación de vulnerabilidad compartida ante la 'furia del rayo', lo cual fortalece el vínculo entre los amantes. Los temas centrales son la entrega absoluta, la fertilidad de la tierra y la capacidad del amor para transformar lo cotidiano en un escenario sagrado. La emotividad fluye desde la calma del sueño hasta la vivacidad de los sentidos, consolidando un lenguaje que es a la vez terrenal y trascendental, propio del erotismo y la vitalidad que caracterizan la obra de Belli, donde el cuerpo y la naturaleza son reflejos inseparables de la pasión compartida.
🏛️Contexto Histórico
Gioconda Belli, poeta nicaragüense, escribió esta obra enmarcada en una trayectoria donde lo personal se politiza y lo político se vuelve íntimo. Influenciada por su participación activa en la revolución sandinista y su visión feminista, Belli utiliza la naturaleza de su tierra natal (maizales, zapotes) para definir su identidad. La obra refleja la lucha por encontrar espacios de refugio y ternura en contextos de intensidad histórica o personal, donde el amor se erige como un acto de resistencia y una reconexión con las raíces ancestrales y la esencia humana.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema destaca por el uso recurrente de la anáfora ('dame', 'te daré', 'cuando'), que aporta un ritmo litúrgico y de conjuro. Entre sus metáforas sobresale la de la sonrisa como un 'cucurucho de sorbete', que dota de frescura sensorial a una expresión abstracta. Se emplea la hipérbole al invocar dioses ancestrales para controlar la naturaleza, subrayando la intensidad del deseo. En cuanto a la métrica, Belli utiliza el verso libre, alejándose de la rigidez estrófica tradicional para permitir que la estructura respire como un susurro o una invocación natural. Asimismo, hay presencia de enumeración caótica al listar frutas y elementos naturales, simbolizando la abundancia y la entrega total de la poeta hacia el ser amado.