Hoy como ayer, mañana como hoy,
¡y siempre igual!
Un cielo gris, un horizonte eterno
y andar... andar.
Moviéndose a compás, como una estúpida
máquina, el corazón.
La torpe inteligencia del cerebro,
dormida en un rincón.
El alma, que ambiciona un paraíso,
buscándole sin fe,
fatiga sin objeto, ola que rueda
ignorando por qué.
Voz que, incesante, con el mismo tono,
canta el mismo cantar,
gota de agua monótona que cae
y cae, sin cesar.
Así van deslizándose los días,
unos de otros en pos;
hoy lo mismo que ayer...; y todos ellos,
sin gozo ni dolor.
¡Ay, a veces me acuerdo suspirando
del antiguo sufrir!
Amargo es el dolor, ¡pero siquiera
padecer es vivir!
Rima LVI
📖Reseña y Análisis Literario
La Rima LVI de Gustavo Adolfo Bécquer constituye uno de los testimonios más desgarradores del hastío existencial y la desolación interior en la lírica posromántica. En esta composición, el poeta explora la vacuidad del tiempo y la automatización de la existencia humana, despojada de su esencia vital. El uso de la repetición cíclica de los días, equiparados a un horizonte monótono y gris, establece una atmósfera de estancamiento metafísico. El autor se siente atrapado en una alienación donde el corazón funciona como una 'estúpida máquina' y la inteligencia permanece aletargada, revelando una crisis de identidad profunda. El alma, despojada de fe, vaga en un desasosiego sin objetivo, convirtiéndose en una 'ola que rueda' sin destino. Lo más inquietante del poema es la paradoja final: el sujeto lírico llega a añorar el sufrimiento pasado. Esta nostalgia por la angustia confirma que, para Bécquer, la indiferencia absoluta y el vacío emocional son formas de muerte en vida. El dolor, aunque amargo, se reivindica como la única prueba fehaciente de la existencia, pues sentir, incluso cuando se padece, es el motor que nos diferencia de la inercia inerte de la materia. Es un texto fundamental que anticipa las preocupaciones modernas sobre el nihilismo y la alienación del sujeto.
🏛️Contexto Histórico
Bécquer escribió esta rima durante la segunda mitad del siglo XIX, una época marcada por el declive de los ideales románticos frente al auge del positivismo y el realismo. Biográficamente, este poema se asocia a las etapas de crisis personal, enfermedad y profunda depresión que el autor padeció en sus últimos años. Representa el tránsito de un romanticismo idealista hacia una visión existencialista más oscura y desencantada, propia de un individuo que percibe el desmoronamiento de su salud y sus expectativas vitales.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una estructura de silva arromanzada con versos heptasílabos y endecasílabos. Entre los recursos destacan la anáfora y el paralelismo ('Hoy como ayer, mañana como hoy') para enfatizar la monotonía. El uso de la metáfora es central, destacando la personificación del corazón como una 'estúpida máquina' y el símil del alma como una 'ola que rueda'. La comparación 'gota de agua monótona' refuerza la sensación de tedio mediante la hipérbole de la repetición. Se observa también un encabalgamiento que ralentiza el ritmo, emulando el deslizamiento lento y sin sentido de los días.