No sé lo que he soñado
en la noche pasada.
Triste, muy triste debió ser el sueño,
pues despierto la angustia me duraba.
Noté al incorporarme
húmeda la almohada,
y por primera vez sentí al notarlo,
de un amargo placer henchirse el alma.
Triste cosa es el sueño
que llanto nos arranca,
mas tengo en mi tristeza una alegría...
¡Sé que aún me quedan lágrimas!
Rima LXVIII
📖Reseña y Análisis Literario
La Rima LXVIII de Gustavo Adolfo Bécquer constituye una de las piezas más introspectivas y enigmáticas de su producción lírica. El poema articula una paradoja emocional fundamental: la coexistencia del dolor y la vitalidad. El hablante lírico se despierta tras un sueño difuso cuya huella, el llanto físico, trasciende la vigilia, convirtiéndose en el epicentro de la experiencia. La angustia, lejos de anular al sujeto, actúa como un revelador de su propia humanidad. El hallazgo de la almohada húmeda no es solo una marca de aflicción, sino una confirmación existencial. El 'amargo placer' y la 'alegría' que encuentra en su tristeza demuestran la capacidad del poeta para hallar consuelo en la propia capacidad de sentir. La conclusión, '¡Sé que aún me quedan lágrimas!', funciona como un asidero ante la amenaza del vacío, el hastío o la aridez sentimental. Es un canto a la persistencia de la sensibilidad: mientras la capacidad de llorar exista, el yo lírico reafirma que sigue vivo, que no ha sido consumido por la indiferencia. La brevedad del texto acentúa su intensidad emocional, situando al lector frente a un instante de lucidez donde el llanto se reivindica como una prueba última de autenticidad frente a la desolación.
🏛️Contexto Histórico
Bécquer es el máximo exponente del Posromanticismo español. Esta obra pertenece a su etapa de madurez, donde su poesía abandona la grandilocuencia del primer romanticismo para centrarse en una introspección íntima y técnica. En este periodo, su salud debilitada, las crisis matrimoniales y la búsqueda de una lírica metafísica definen su tono reflexivo sobre la muerte, el recuerdo y la fugacidad de los estados emocionales.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema presenta una métrica irregular, característica del estilo becqueriano, que busca la musicalidad cercana a la prosa poética. Destaca el uso del oxímoron en la expresión 'amargo placer', que sintetiza la dualidad del sentimiento. Se emplea la personificación en el alma que se 'hincha' por el llanto y una fuerte carga de paralelismos emocionales entre el sueño y la realidad. El tono es predominantemente confesional, utilizando una estructura narrativa que progresa desde la confusión onírica hasta la certidumbre final del verso exclamativo.