Las ropas desceñidas,
desnudas las espaldas,
en el dintel de oro de la puerta
dos ángeles velaban.
Me aproximé a los hierros
que defienden la entrada,
y de las dobles rejas en el fondo
la vi confusa y blanca.
La vi como la imagen
que en leve ensueño pasa,
como rayo de luz tenue y difuso
que entre tinieblas nada.
Me sentí de un ardiente
deseo llena el alma;
como atrae un abismo, aquel misterio
hacia sí me arrastraba.
Mas ¡ay! que, de los ángeles,
parecían decirme las miradas:
"¡El umbral de esta puerta
sólo Dios lo traspasa!"
Rima LXXIV
📖Reseña y Análisis Literario
La Rima LXXIV de Gustavo Adolfo Bécquer constituye una de las piezas más enigmáticas y metafísicas de su producción póstuma. En ella, el poeta articula una experiencia de naturaleza inefable: el anhelo de alcanzar un ideal inalcanzable, representado por una figura femenina etérea que habita un espacio sagrado y vedado. El poema se estructura como una visión onírica donde la separación entre lo terrenal y lo divino se manifiesta a través de un umbral custodiado por ángeles. La emoción predominante es una mezcla de fascinación y angustia existencial; el deseo, descrito como una fuerza que 'arrastra' al sujeto lírico hacia el abismo, colisiona frontalmente con la imposibilidad absoluta de trascender la condición humana. La mujer, más que un ser de carne y hueso, funciona aquí como una alegoría de lo sublime o de la Belleza pura, conceptos que, según la poética becqueriana, escapan a la aprehensión del lenguaje y de la vida misma. El cierre del poema, con la advertencia divina sobre la inviolabilidad del umbral, subraya la profunda humildad del autor frente a los límites de la existencia, situando el deseo amoroso en la frontera misma del misterio de la muerte o de la fe, reafirmando la naturaleza romántica de una búsqueda eterna que, por definición, está condenada a no realizarse jamás.
🏛️Contexto Histórico
Publicada póstumamente en el libro 'Rimas' (1871), esta obra se inscribe en la etapa tardía del Romanticismo español. Bécquer, inmerso en la introspección y el desencanto vital, refleja en esta composición la obsesión romántica por el ideal inalcanzable y la divinización de la amada, temas que destilan la influencia del simbolismo incipiente y la angustia metafísica característica de su salud quebrantada y su compleja trayectoria emocional.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una métrica característica de la lírica becqueriana: una combinación de endecasílabos y heptasílabos con rima asonante en los pares. Entre las figuras estilísticas destacan la metáfora ('dintel de oro', 'abismo' del misterio), el símil ('como la imagen que en leve ensueño pasa') y el encabalgamiento, que dota al verso de una cadencia fluida y reflexiva. El uso de la antítesis entre la luz tenue y las tinieblas refuerza la cualidad espectral del objeto deseado, mientras que el recurso del apóstrofe y el diálogo interior con los ángeles otorgan al texto un tono de revelación mística.