He aquí, bajo las aguas, el beso prometido
en las arenas del bosque;
en aquel oleaje del bosque
que no era tuyo ni mío sino del cielo,
solamente del cielo.
He aquí mis dos manos acariciando las luces
que caían sedientas
desde cien mil estalactitas verdes.
He aquí aquel cielo.
Aquel cielo
que no era tuyo ni mío sino de tu licor
en ascuas,
de mi latir alado,
de nuestras lágrimas unidas bajo el tiritar
de las vértebras.
He aquí, bajo las aguas, el beso prometido
como una burbuja de aire;
como aquella burbuja de aire
que no era tuya ni mía sino del fuego,
solamente del fuego.
He aquí tus dos ojos acariciando las sombras
que caían sedientas
desde cien mil estalactitas verdes.
He aquí aquel fuego.
Aquel fuego
que no era tuyo ni mío sino de mi latir
en ascuas,
de tu licor alado,
de nuestras vértebras unidas bajo el tiritar
de las lágrimas.
He aquí, bajo las aguas, el beso prometido
como una burbuja de aire en las arenas del bosque.
Bajo las aguas
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Bajo las aguas' de Javier Pérez Walias es una pieza lírica que explora la disolución de la identidad individual en la comunión amorosa. A través de una atmósfera onírica y acuática, el autor construye un escenario donde el beso prometido funciona como el eje central de un ritual de unión. La repetición de estructuras anafóricas refuerza la sensación de encantamiento y atemporalidad, sugiriendo que el encuentro trasciende los límites de lo físico para alojarse en una dimensión cósmica. La naturaleza se halla transfigurada: el bosque, el cielo, el fuego y las aguas convergen en un espacio donde lo humano se entrelaza con elementos elementales. El autor utiliza un tono evocador para retratar la intensidad del deseo y la entrega, donde la otredad se desvanece ('que no era tuyo ni mío') para dar paso a una unidad absoluta. Las emociones evocadas transitan entre la melancolía de un pasado recordado y la urgencia de una presencia que se siente tanto etérea como vital. Es un ejercicio de introspección donde el cuerpo, simbolizado por las vértebras y el latir, se rinde ante la inmensidad de una experiencia amorosa que es, a la vez, destructiva y restauradora, estableciendo un diálogo entre el fuego y el agua, la luz y la sombra.
🏛️Contexto Histórico
Javier Pérez Walias, figura relevante de la poesía contemporánea española, se inscribe en una corriente lírica marcada por la búsqueda de una voz propia que trasciende las etiquetas generacionales. Su obra, a menudo vinculada con una estética de la memoria y el paisaje interior, se desarrolla en una España democrática donde la poesía busca renovar el lenguaje simbólico, alejándose de los formalismos rígidos para explorar la subjetividad profunda y el neosurrealismo.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una estructura basada en el paralelismo y la anáfora ('He aquí...'), lo cual otorga un ritmo pausado y litúrgico. Destaca el uso de la metáfora compleja, como 'burbuja de aire' para el beso, simbolizando su fragilidad y vitalidad. La sinestesia y la hipérbole ('cien mil estalactitas verdes') crean imágenes visuales impactantes. El autor juega con el oxímoron y el quiasmo en la inversión de términos ('licor en ascuas' / 'latir alado') que reflejan la transmutación de los amantes. En cuanto a la métrica, se utiliza el verso libre, predominando ritmos que favorecen la cadencia meditativa sin someterse a una rima consonante estricta.