A Myriam Moscona
También enciendo el pabilo, Contemplo la llama que despierta
las formas de la cera.
Te oigo ir y venir entre tus silabas, subes y bajas por las escalas
de lo que dices.
Descifro tu liturgia, los ademanes con que andabas entre las
galerías de tu babel temprana.
'Los viejos hablan un idioma que sólo es nuestro en la plegaria.'
Me animas a decir desde tu exilio.
Esmirna, Sofía, Constantinopla ?digo que dices? torre, raí/.,
parábola. Colmenas del instante, yacimientos apenas vislumbrados.
Entre tu falda abrigas un reptil, un camaleón que salta a la hoja
cuando escribes.
Entonces tu palabra es diáspora y en el vaho que exhalas sobre
el vidrio tu dedo índice traza el signo de la perseverancia.
¿Hay una sola llave para la puerta de casa?
¿Hay una sola casa para la llave que de mano en mano llegará
un día hasta las tuyas?
Una promesa de orientación, una clave en el destierro, una en-
señanza en cada pie gastado por la arena ?esto pedíamos.
Oigo el roce de tu lápiz, sigo los gestos con que perfilas tu
cábala, los movimientos con los que apuntalas tu lugar, tu espacio
en el mundo.
Y encendemos juntos el pabilo, aunque no sea viernes, ni tú
estés aquí para escuchar la campana que se demora en el aire.
Criaturas para la recién casada (La llave, la promesa)
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Criaturas para la recién casada (La llave, la promesa)', Jorge Esquinca construye un delicado ejercicio de intimidad epistolar y contemplación estética dedicado a la poeta Myriam Moscona. El poema funciona como una arqueología de la palabra escrita, donde el sujeto lírico observa la cotidianidad creadora de la destinataria, transformando actos comunes, como encender un pabilo o escribir, en ritos de trascendencia. La obra se sostiene sobre la tensión dialéctica entre la cercanía física y la distancia existencial, evocando una diáspora de significados donde los nombres geográficos antiguos (Esmirna, Constantinopla) no aluden solo a lugares físicos, sino a refugios de la memoria y el lenguaje. La 'llave' y la 'promesa' operan como símbolos de una búsqueda compartida: la construcción de un espacio de identidad propio frente al exilio. La atmósfera es profundamente introspectiva y reflexiva, impregnada de una melancolía serena que celebra el acto de escribir como un intento de apuntalar el mundo. El poema trasciende la dedicatoria personal para convertirse en una meditación sobre el papel de la palabra, el rito doméstico y la perseverancia frente a la impermanencia del tiempo y la ausencia.
🏛️Contexto Histórico
Jorge Esquinca, figura central de la literatura mexicana contemporánea, escribe este poema en el marco de una generación que busca explorar la espiritualidad y la memoria histórica a través de la lírica. El texto se inscribe en una tradición de poesía de la amistad y la intertextualidad, vinculada a la relación literaria entre autores que exploran el judaísmo, el exilio y el desarraigo. La obra refleja la estética de los años 80 y 90 en México, donde se transita de lo colectivo a una introspección simbolista y metafísica.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una estructura de verso libre, favoreciendo el ritmo pausado de la prosa poética. Destacan las metáforas de la arquitectura del lenguaje, como 'babel temprana' y 'colmenas del instante', que dotan de tridimensionalidad a la escritura. Se observa el uso de la alusión histórica y bíblica ('Esmirna', 'cábala', 'diáspora') para conferir un tono sagrado a la labor poética. El recurso de la sinestesia y la interrogación retórica ('¿Hay una sola llave?') busca interpelar al lector sobre el sentido de pertenencia. La mención al 'reptil' y al 'camaleón' opera como una imagen onírica que simboliza la metamorfosis del pensamiento al ser plasmado en papel.