Hoy dejé la ciudad mientras dormía.
Sé que no he de volver, y ella lo sabe.
Tal vez, pasado el tiempo, todo acabe
por ser tan sólo el sueño en donde huía
la sombra vertical de un mediodía
cuya imagen conservo como un grave
ciprés que va a caer. Giré la llave
y entonces comenzó la lejanía
y un ámbito de luz prendió el reflejo
del árbol inclinándose a la tierra.
Otro ya en mi lugar lleva el idioma.
Otro toma el avión en que me alejo,
y otro más la ciudad donde alguien cierra
un portón de metal que se desploma.
Algunos se despiden bajo un árbol
📖Reseña y Análisis Literario
El soneto 'Algunos se despiden bajo un árbol' de Jorge Valdés Díaz-Vélez es una pieza de profunda introspección sobre la pérdida de la identidad y la ruptura definitiva con el espacio vital. El autor plantea la partida como un proceso de desposesión, donde el sujeto lírico, al abandonar la ciudad, no solo se desplaza físicamente, sino que se fragmenta. El tema central es el extrañamiento: la vida propia continúa en la urbe sin el sujeto, quien se convierte en un observador fantasmal. La imagen del ciprés, símbolo de duelo y finitud, presagia una caída existencial. El poema evoca una melancolía serena, casi espectral, donde el sujeto comprende que su presencia es sustituible. El uso de la figura del 'otro' como reemplazo subraya una angustia metafísica: el lenguaje, el viaje y el entorno siguen funcionando de manera autónoma, convirtiendo al poeta en un extraño para su propia historia. La atmósfera es de desapego, sugiriendo que la memoria de lo que fuimos termina disolviéndose en el sueño de un olvido inevitable, donde las acciones cotidianas, como cerrar un portón, adquieren una carga dramática final que sella la ausencia.
🏛️Contexto Histórico
Jorge Valdés Díaz-Vélez, poeta contemporáneo mexicano, se inscribe en una tradición lírica que tiende al rigor formal y a la precisión reflexiva. Su obra suele dialogar con la nostalgia urbana y el exilio, entendido este no siempre como una condición política, sino como una expulsión de la cotidianeidad o del tiempo personal. El poema refleja la sensibilidad de finales del siglo XX y principios del XXI, marcada por la fragilidad de los vínculos con el entorno moderno.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema es un soneto clásico compuesto por catorce versos endecasílabos con rima consonante (ABBA ABBA CDC DCD). Entre sus recursos destacan: la metáfora del 'ciprés que va a caer' como símbolo de la muerte o el final; el encabalgamiento entre el segundo y tercer verso que otorga fluidez a la partida; la anáfora del 'otro' para enfatizar la otredad y el reemplazo existencial; y la personificación de la ciudad, que 'sabe' de la partida del sujeto. La estructura formal cerrada del soneto contrasta con el contenido de desprendimiento y vacío, creando una tensión estética sumamente efectiva.