Mañana violeta.
Voy por la pista alegre
Con el suave perfume
Del retamal distante.
En el cielo hay una
Guirnalda triste.
Lejana duerme
La ciudad encantada
Con amarillo sol.
Todavía cantan los grillos
Trovadores del campo
Tristes y dulces
Señales de la noche pasada;
Mariposas oscuras
Muertas junto a los faroles;
En la reja amable
Una cinta celeste;
Tal vez caída
En el flirteo de la noche.
Las tórtolas despiertan,
Tienden sus alas;
Las que entonaron en la tarde
La canción del regreso.
Pasó la velada alegre
Con sus danzas
Y el campo se despierta
Con el candor; un nuevo día.
Los aviones errantes,
Las libélulas locas
La esperanza destellan.
Por la quinta amanece
Dulce rondó de anhelos.
Voy por la senda blanca
Y como el ave entono,
Por mi tarde que viene
La canción del regreso.
La canción del regreso
📖Reseña y Análisis Literario
En 'La canción del regreso', José María Eguren despliega una atmósfera onírica y simbolista que define su maestría en la poesía peruana. El poema se estructura como un recorrido contemplativo hacia el amanecer, donde la naturaleza y los objetos cotidianos se funden en una unidad lírica cargada de melancolía y esperanza. El sujeto lírico transita por un espacio que oscila entre el recuerdo de la 'velada alegre' y la frescura del nuevo día, creando un contraste entre la fugacidad de los goces nocturnos y la persistencia de los anhelos. El poema evoca una sensación de intimidad y extrañamiento; elementos como la 'ciudad encantada', las 'mariposas oscuras' y la 'cinta celeste' funcionan como pinceladas de un impresionismo emocional. La temática central es la transitoriedad y el retorno cíclico: el regreso no es solo físico, sino una aceptación del devenir existencial. A través de un lenguaje depurado y casi ingrávido, Eguren logra transformar lo efímero —una canción, un perfume, una luz que declina— en un monumento a la belleza soñada. La voz del poeta se convierte en la del ave, unificando al ser humano con la naturaleza en un rito de reconciliación con el tiempo, donde la esperanza se presenta no como un estallido, sino como un 'dulce rondó' que acompaña la marcha hacia el porvenir.
🏛️Contexto Histórico
José María Eguren (1874-1942) fue una figura solitaria y vanguardista dentro de la literatura peruana. Su obra, que floreció a inicios del siglo XX, se alejó del modernismo rimbombante de su época para adentrarse en un mundo interior, misterioso y simbolista. 'La canción del regreso' refleja la sensibilidad de un autor que, desde la periferia de las corrientes dominantes, construyó una estética personal basada en la infancia, el ensueño y la observación detallada del entorno rural y doméstico.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se caracteriza por un verso libre de métrica irregular, que privilegia el ritmo musical por encima de la rima consonante. Destacan figuras como la personificación en 'los grillos / Trovadores del campo', que dota a la naturaleza de una identidad humana. El uso de epítetos líricos como 'mañana violeta' o 'ciudad encantada' enfatiza el carácter cromático y fantástico de su poética. Se observa una metáfora continuada en la 'canción del regreso', que funciona como símbolo del ciclo vital y la nostalgia. La aliteración y la brevedad del verso subrayan la delicadeza visual del lenguaje egureniano.