Cuando era de cera
no sentía nostalgias
ni temblores en los dedos
quién era yo
sino un feto
fácil de mascar
no me urgía ser feliz
pasaba la una
y bajo ella las nubes
una y otra vez
la jaula era un nirvana intrauterino
no existía el sol
además no pensaba en ti
más hoy que la vida me empuja
y soy el empujado
me urge vivir.
Cuando era de cera...
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Cuando era de cera...' de Juan Carlos Lemus se articula como una profunda meditación existencial sobre la transición entre la beatitud de la inconsciencia prenatal y la angustia del despliegue vital. La voz lírica establece una dicotomía fundamental: la maleabilidad inerte de la cera, símbolo de una existencia sin fricciones, frente a la dureza del 'ser' ya fuera del vientre materno. La noción del 'nirvana intrauterino' redefine el útero no solo como un espacio biológico, sino como un refugio metafísico donde la carencia de tiempo y deseo garantizaba una paz absoluta, ajena a la otredad. El giro final del texto es de una contundencia dramática notable: al abandonar esa plasticidad inicial, el sujeto poético se ve arrojado a un mundo de agencias y presiones externas, donde la 'urgencia de vivir' reemplaza la pasividad del feto. Lemus logra transmitir la melancolía que supone la pérdida de la inocencia, transformando la memoria de lo que no fue en una fuerza motriz. El poema evita el sentimentalismo fácil al adoptar una perspectiva casi anatómica del origen, logrando que el lector reflexione sobre el peso de la autoconciencia y la inevitable soledad que acompaña al ejercicio de existir frente a las demandas de un 'tú' que rompe la unidad perfecta del ser.
🏛️Contexto Histórico
Juan Carlos Lemus, poeta de la tradición centroamericana contemporánea, escribe desde una sensibilidad que conjuga lo cotidiano con lo introspectivo. La obra se inscribe en la literatura del siglo XXI, caracterizada por la exploración de la identidad personal en un mundo marcado por el vértigo y la deshumanización, buscando en el origen biológico una explicación a la complejidad de la psique humana y la angustia moderna.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se estructura en verso libre, prescindiendo de una métrica rígida para priorizar el ritmo interno del pensamiento. Destaca la metáfora central de la 'cera', que alude a la fragilidad y moldeabilidad del ser antes de la experiencia. Se emplea la sinécdoque en 'temblores en los dedos' para representar el miedo, y la paradoja en 'jaula era un nirvana intrauterino', equiparando el confinamiento con la felicidad absoluta. La repetición anafórica de 'una' crea un efecto de circularidad temporal, mientras que el encabalgamiento en los versos finales enfatiza el dinamismo y la brutalidad de la vida adulta frente a la calma estática del inicio.