No encuentro la razón de esta tristeza
que viene sigilosa a la ventana,
ni entiendo que en las tardes de domingo
se atreva sin aviso a visitarme,
pasteles bajo el brazo, acicalada
cual fuera un familiar.Es la presencia
estéril de la estatua que no mira.
Se sienta junto a mí. Ante la mesa
las tazas de café sorbe despacio,
las copas de licor que difuminan
la blanca realidad en los espejos.
La oigo musitar sin entenderla,
apenas sin saber que me acompaña
vestida de amarillo y perlas grises
cayéndole hacia el seno perfumado.
Me vierte la resina de su aliento
antiguo en la redoma de las horas
y lléname la sala de humo dulce:
aroma de capilla y de cadalso.
Después me besa fría en las mejillas
y vuelve a los cristales de la noche
colmando de vacío los fragmentos
de vida que conducen a la nada.
No encuentro la razón de esta tristeza
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'No encuentro la razón de esta tristeza' de Juan José Vélez Otero es una introspección lírica sobre la naturaleza inasible y melancólica del sentimiento humano. El autor personifica la tristeza como una visita doméstica, una figura intrusa que, con cortesía inquietante, se instala en la cotidianidad del hogar dominical. La atmósfera creada es de una intimidad sofocante, donde la melancolía adquiere rasgos de una compañía espectral. Temas como la vacuidad, el paso ineludible del tiempo y la cercanía del fin son tratados con una elegancia sombría. La tristeza no se presenta como un ataque violento, sino como un hábito compartido que 'sorbe café' y 'besa fría', subrayando la desolación interna del sujeto lírico frente a la inmensidad de la nada. El texto evoca una emoción de resignación ante el vacío, donde la belleza de las imágenes —el aroma de capilla y cadalso— contrasta con la frialdad de la muerte simbólica. Es una obra que explora la convivencia con nuestros propios demonios, transformando la angustia existencial en un ritual estético donde la vida se fragmenta ante el espejo, dejando como saldo una soledad compartida con el propio vacío existencial que nos habita.
🏛️Contexto Histórico
Juan José Vélez Otero, poeta contemporáneo vinculado a la tradición lírica andaluza, escribe en un periodo donde la poesía española contemporánea tiende a la introspección personal y al cuidado formal. Su obra se inscribe en una corriente que busca revitalizar la expresión de la subjetividad, distanciándose de las vanguardias experimentales para recuperar un tono reflexivo, a menudo melancólico, que dialoga con la tradición clásica del siglo XX, centrada en la soledad y la condición humana ante la modernidad.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema destaca por un uso magistral de la personificación, otorgando a la tristeza rasgos humanos (acicalada, con pasteles) para volver tangible lo abstracto. Utiliza metáforas sensoriales de gran peso simbólico, como 'la resina de su aliento antiguo' y 'aroma de capilla y de cadalso', esta última una oxímoron que une la sacralidad con la muerte. En cuanto a la métrica, se observa un estilo versolibrista con tendencia al endecasílabo, que otorga un ritmo pausado y solemne. Destaca la imagen visual de las 'perlas grises' y el uso de la sinestesia, donde se mezcla el perfume con la frialdad, consolidando una atmósfera decadentista que enfatiza la disolución del sujeto frente al paso del tiempo.