Yo he soñado en mis lúgubres noches,
en mis noches tristes de penas y lágrimas,
con un beso de amor imposible
sin sed y sin fuego, sin fiebre y sin ansias.
Yo no quiero el deleite que enerva,
el deleite jadeante que abrasa,
y me causan hastío infinito
los labios sensuales que besan y manchan.
¡Oh, mi amado!, ¡mi amado imposible!
Mi novio soñado de dulce mirada,
cuando tú con tus labios me beses,
bésame sin fuego, sin fiebre y sin ansias.
Dame el beso soñado en mis noches,
en mis noches tristes de penas y lágrimas,
que me deje una estrella en los labios
y un tenue perfume de nardo en el alma.
Última rima
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Última rima', Juana Borrero despliega una lírica de esencia espiritual y etérea que trasciende el erotismo convencional. La autora articula una dicotomía fundamental entre el amor terrenal, al cual percibe como una fuerza destructiva y contaminante, y un ideal de afección incorpóreo, casi místico. A través de la reiteración de términos como 'lúgubres noches', 'penas' y 'lágrimas', Borrero construye un espacio anímico sombrío, donde la soledad no es una carencia, sino el escenario donde se manifiesta su anhelo por un afecto sublimado. El rechazo categórico hacia el 'deleite que enerva' y los 'labios sensuales que besan y manchan' revela una postura estética y existencial que huye de la carnalidad, buscando una pureza que solo encuentra en el plano del sueño. La figura del 'amado imposible' no se presenta como un sujeto físico, sino como un concepto abstracto, una presencia que debe bendecir al sujeto lírico con un beso que no quema, sino que ilumina. El poema concluye con una imagen de una delicadeza extrema: la estrella en los labios y el nardo en el alma, metáforas de una trascendencia que purifica la angustia vital. Se evoca así una melancolía refinada, propia de un romanticismo tardío que prefiere el ideal inalcanzable antes que la imperfección de la realidad, convirtiendo la renuncia al deseo carnal en la máxima expresión de su romanticismo personal y trágico.
🏛️Contexto Histórico
Juana Borrero fue una de las figuras más prometedoras y trágicas del modernismo cubano de finales del siglo XIX. Nacida en La Habana en 1877, su vida estuvo marcada por la precocidad intelectual y una salud delicada. El poema, escrito bajo la estética modernista, refleja la atmósfera de decadentismo y espiritualismo que permeaba la literatura de la época, donde la belleza se vinculaba a menudo con la melancolía, la enfermedad y una huida constante de la vulgaridad de la vida cotidiana.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una estructura de versos alejandrinos o de arte mayor con una rima asonante en las estrofas pares. Destacan la anáfora ('en mis noches', 'sin fuego, sin fiebre y sin ansias'), que enfatiza la obsesión lírica, y el paralelismo sintáctico, que confiere un ritmo cadencioso y solemne. El uso de epítetos como 'lúgubres noches' y 'hastío infinito' refuerza la carga emocional. La metáfora central final, 'una estrella en los labios' y 'perfume de nardo en el alma', sirve como una transfiguración poética del beso, despojándolo de su naturaleza física para elevarlo a un estado de gracia espiritual.