La música es el cuerpo
más cumplido para el aura del hombre
porque el hombre es un cuerpo todo oídos
al que acuden las voces en concierto:
tiene oriente la música
como perla recién amanecida.
Pobre de los que llevan aura
de desierto y el cuerpo repoblado
por tatuajes inmundos:
estar envuelto en música cadente,
sudada a propio ritmo,
es el ansia del sordo de nación.
No se sabe si es piano,
flauta o violín del pensamiento
lo que hace que ladeemos la cabeza
-ternura vencedora-
ignorando si es lluvia, llanto o sueño
la blanca desnudez del horizonte.
Cosechera de estrellas sembradas
en el aire, la música
desciende viejos lotes de azul para
tatuarnos soles
y sobreser cargando como culpas
los parajes hermosos.
(de El sol tatuado 1986)
De la música aplicada
📖Reseña y Análisis Literario
En 'De la música aplicada', Juana Rosa Pita construye una ontología de la percepción sonora como elemento transformador de la condición humana. La poeta postula que la música no es un ente externo, sino una extensión necesaria de la anatomía espiritual; el ser humano es definido aquí como un 'cuerpo todo oídos', una vasija receptiva ante la armonía universal. El poema despliega una tensión dialéctica entre la pureza musical —asociada a la perla y al amanecer— y la sordera existencial, caracterizada como un 'aura de desierto'. Esta última representa la clausura del sujeto ante la belleza, una suerte de aridez frente a la cual la música actúa como una fuerza redentora. La voz lírica indaga en la naturaleza inefable de la experiencia estética, comparando la audición con la lluvia, el llanto o el sueño, elementos que disuelven la frontera entre el sujeto y el paisaje. Hacia el final, la imagen de la 'cosechera de estrellas' sugiere que el arte es un proceso de siembra y tatuaje, donde la música deja una huella indeleble, una marca de luz que transforma la pesadez de las 'culpas' en una carga de parajes hermosos. La emoción predominante es una melancolía esperanzada, un anhelo de trascendencia donde el cuerpo, finalmente, logra sintonizarse con el ritmo del cosmos.
🏛️Contexto Histórico
El poema pertenece al poemario 'El sol tatuado', publicado en 1986. Juana Rosa Pita, poeta cubana exiliada en Estados Unidos, desarrolla su obra en el marco de la literatura del exilio, caracterizada por la búsqueda de una identidad reconstruida a través del lenguaje y la memoria. En los años 80, la lírica de Pita se consolidó como una voz metafísica y sensorial, alejándose de los panfletos políticos para centrarse en la indagación del ser, la luz y la música como mecanismos de salvación frente a la nostalgia y el desarraigo.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea un verso libre de ritmo cadencioso que favorece la introspección. Entre las figuras destacan: 1) Metáfora: 'el hombre es un cuerpo todo oídos', que sintetiza la capacidad receptiva del sujeto. 2) Sinestesia: 'tatuarnos soles', donde la luz se convierte en marca física, uniendo lo visual con la sensación táctil. 3) Enumeración: 'lluvia, llanto o sueño', que refuerza la ambigüedad y profundidad de la experiencia sonora. 4) Personificación: 'Cosechera de estrellas', aludiendo a la música como una entidad activa que interviene en la realidad. La métrica es irregular, utilizando encabalgamientos que enfatizan la fluidez, emulando la música que describe.