De nuevo llega el mes de las avellanas y el silencio.
Otra vez se alargan las sombras de las torres, la plenitud azul del huerto familiar.
Y en la noche se escucha el grito desolado de las frutas silvestres.
Sé muy bien que éste es el mes de la desesperanza.
Sé muy bien que, tras los mimbres lánguidos del río, acecha un animal de nieve.
Pero era en este mes cuando buscábamos orégano y genciana, flores moradas para aliviar las piernas abrasadas de las madres.
Y recibo el recuerdo como una lenta lluvia de avellanas y silencio.
De nuevo llega el mes de las avellanas y el silencio....
📖Reseña y Análisis Literario
En este breve pero denso poema de Julio Llamazares, el autor articula una elegía sobre la pérdida y la persistencia de la memoria en el paisaje rural. El texto se estructura mediante una dialéctica entre el presente, marcado por la melancolía y la soledad, y un pasado idealizado, vinculado a la laboriosidad y al cuidado familiar. El 'mes de las avellanas' funciona como un cronotopo que encapsula tanto la fertilidad de la tierra como el declive inminente hacia el invierno, que el autor identifica con la 'desesperanza' y el 'animal de nieve'. La genialidad de la pieza reside en cómo el sujeto lírico transmuta el dolor de la ausencia en una experiencia sensorial tangible. Las imágenes son crudas pero profundamente líricas: el 'grito desolado' de las frutas sugiere un antropomorfismo que conecta la naturaleza con el sufrimiento humano. La culminación, presentada como una 'lenta lluvia de avellanas y silencio', es una metáfora magistral sobre la persistencia del recuerdo: una caída suave, constante y, a la vez, cargada de una pesadumbre ineludible. El poema no solo evoca el entorno de la infancia del autor, sino que reflexiona sobre la finitud de la vida y el alivio, casi ritual, que supone la rememoración de actos cotidianos de amor, como la búsqueda de hierbas medicinales para las madres, constituyendo un ejercicio de honestidad emocional y pulcritud estilística.
🏛️Contexto Histórico
Julio Llamazares (León, 1955) se inscribe en la literatura española de la posguerra y la transición, destacando por su vinculación con la España vaciada. Su obra, a menudo marcada por la nostalgia de la vida en los pueblos de montaña abandonados, refleja el impacto del progreso sobre el mundo rural tradicional, un entorno que el autor rescata de la desmemoria a través de una lírica introspectiva y profundamente vinculada al territorio y al ciclo de las estaciones.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una métrica de verso libre con ritmo pausado que favorece la introspección. Entre los recursos destacados se encuentran: la metáfora ('animal de nieve' como representación del invierno o la muerte), el oxímoron y la sinestesia al unir elementos naturales con estados anímicos, como en la 'lenta lluvia de avellanas y silencio'. Existe una personificación clara cuando se atribuye un 'grito desolado' a las frutas, lo que dota al paisaje de una carga dramática. Asimismo, el uso de la anáfora ('Sé muy bien que') subraya la convicción del poeta ante la inevitabilidad del tiempo.