Que no nos moleste Huidobro
ni ningún camarero de Roma.
Quiero gozar sin límites
el placer de sentirte toda
y de estar dentro de tí
palabra tras palabra
con cada uno
de los cómplices sentidos.
El aire lleno.
No importa la partitura
ni la herida de las formas.
Mujer del agua y el aire
beso el verdor de tu fragancia.
Eres lo rojo de la música
Arrullas con tus pétalos mis ojos.
Y al mediodía ,
soy raiz de un sol;
y tú eres el torrente
de todas las mariposas.
Hoy cultivo rosas
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Hoy cultivo rosas', Luis Alberto Ambroggio despliega una lírica de corte vitalista y celebratorio, donde el acto de la escritura y el erotismo convergen en una misma pulsión existencial. El poema se aleja de la rigidez académica —evidenciado en la mención casi irreverente a Huidobro— para reclamar un espacio de libertad absoluta, centrado en la experiencia sensorial de la otredad. La voz poética busca una fusión total, un habitar 'palabra tras palabra' el cuerpo y la esencia de la amada, diluyendo las fronteras entre el lenguaje y la carne. Los temas centrales son la plenitud del deseo, la comunión con la naturaleza y la superación de las convenciones estéticas. Ambroggio logra transformar el instante amoroso en un paisaje cósmico donde convergen la música, el agua y el sol, elevando la intimidad a un plano trascendental. La emoción predominante es una euforia contenida, una entrega entusiasta que rechaza cualquier 'herida de las formas' en favor de una pureza instintiva. Es, en esencia, un canto a la vida vivida con intensidad, donde la mujer se convierte en el epicentro de un universo móvil, acuático y luminoso, simbolizando tanto el refugio como la fuerza desbordante del deseo que sostiene al propio poeta.
🏛️Contexto Histórico
Luis Alberto Ambroggio, poeta argentino radicado en Estados Unidos, es una figura clave de la literatura hispana en la diáspora. Esta obra se inscribe en su trayectoria contemporánea, marcada por el bilingüismo y una constante reflexión sobre la identidad. La mención a Huidobro sugiere una búsqueda de despojamiento de la vanguardia para recuperar una lírica más directa y humana, característica de su madurez poética donde integra la experiencia de la migración con la universalidad del eros.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una estructura de verso libre que enfatiza la fluidez emocional. Entre las figuras destacan la metáfora 'Eres lo rojo de la música', que sinestésicamente fusiona el color con el sonido, y 'soy raíz de un sol', que simboliza la pertenencia y el arraigo vital. El uso de la 'Mujer del agua y el aire' utiliza la metáfora elemental para dotar a la amada de una cualidad proteica e inabarcable. Asimismo, se observa el polisíndeton implícito en la enumeración de elementos naturales y la imagen del 'torrente de todas las mariposas' como una hipérbole que magnifica la vitalidad del encuentro.