Mariposa, no sólo no cobarde,
Mas temeraria, fatalmente ciega,
Lo que la llama al Fénix aun le niega,
Quiere obstinada que a sus alas guarde,
Pues en su daño arrepentida tarde,
Del esplendor solicitada, llega
A lo que luce, y ambiciosa entrega
Su mal vestida pluma a lo que arde.
Yace gloriosa en la que dulcemente
Huesa le ha prevenido abeja breve,
¡Suma felicidad a yerro sumo!
No a mi ambición contrario tan luciente,
Menos activo sí, cuanto más leve,
Cenizas la hará, si abrasa el humo.
DE LA AMBICIÓN HUMANA
📖Reseña y Análisis Literario
En 'De la ambición humana', Luis de Góngora construye una compleja alegoría sobre la autodestrucción derivada de la desmesura. El poema parte de la imagen de la mariposa, convertida en un símbolo de la imprudencia humana ante el fulgor engañoso de la ambición. El autor utiliza la figura de este insecto, que busca la luz sin prever la aniquilación, para retratar cómo el deseo de ascensión y gloria conduce, irónicamente, a un final catastrófico. La mariposa actúa con una 'temeridad' que la lleva a entregarse voluntariamente al fuego, un recurso que Góngora aprovecha para establecer un contraste entre el esplendor aparente y la realidad del 'mal vestida pluma'. El terceto final traslada la lección moral a la experiencia personal del poeta: mientras que la mariposa halla su fin en una tumba breve, la ambición humana es comparada con el humo, una sustancia más leve pero no menos corrosiva. La emoción predominante es una mezcla de estoicismo desencantado y advertencia moralista, propia de la cosmovisión barroca donde el éxito es efímero y el destino, ineludible. El poema funciona como un 'memento mori' que cuestiona las aspiraciones terrenales, sugiriendo que la búsqueda incesante de luz suele terminar en la ceniza del desencanto, consolidando una visión crítica sobre la vanidad de los hombres.
🏛️Contexto Histórico
El poema pertenece al periodo barroco español, una época marcada por el pesimismo filosófico, el desengaño y una profunda conciencia sobre la brevedad de la vida. Góngora, figura central del Culteranismo, refleja en esta pieza la tensión social de la España de los Austrias, donde la ambición desmedida en la corte solía llevar a la ruina, tanto moral como política.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema es un soneto clásico escrito en endecasílabos con rima consonante (ABBA ABBA CDC DCD). Entre sus figuras destacan la personificación de la mariposa, a la que se le atribuye 'temeridad' y 'ambición'. Emplea la metáfora de la llama como representación del poder destructor. Existe una antítesis notable en el verso 'Suma felicidad a yerro sumo', que enfatiza la paradoja entre el placer momentáneo y el error fatal. El uso de hipérbaton es recurrente, ajustándose al estilo hermético y refinado propio del autor.