Mira si soy desprendío
que ayer, al pasar el puente,
tiré tu cariño al río.
Y tú bien sabes por qué
tiré tu cariño al río:
porque era hebilla de esparto
de un cinturón de cuchillos;
porque era anillo de barro
mal tasao y mal vendío,
y porque era flor sin alma
de un abril en compromiso,
que puso, en zarzas y espinas,
un fingimiento de lirios.
Tiré tu cariño al río,
porque era una planta amarga
dentro de mi huerto lírico.
Tiré tu cariño al agua,
porque era una mancha negra
sobre mi fachada blanca.
Tiré tu cariño al río
porque era mala cizaña
quitando savia a mi trigo;
y tiré todo tu amor,
porque era muerte en mi carne
y era agonía en mi voz.
Tú fuiste flor de verano,
sol de un beso, luz de un día;
yo te cuidaba en mi mano,
y en mi mano te acunaba,
y tu, por pagarme, herías
la mano que te cuidaba.
Pero al hacerlo, olvidabas
(tal vez por ingenuidad),
que te di mis sentimientos
no por tus merecimientos
sino por mi voluntad.
Yo no puse en compraventa
mi corazón encendío;
y has de tener muy en cuenta
que mi cariño no fue
ni comprao ni vendío,
sino que lo regalé.
Porque yo soy desprendío;
por eso te dí mi rosa
sin habérmela pedío.
Porque yo soy desprendío
y doy las cosas sin ver
si se las han merecío.
Por eso te di mi vela,
te di el vino de mi jarro,
las llaves de mi cancela
y el látigo de mi carro.
Ya ves si soy desprendío
que ayer, al pasar el puente,
tiré tu cariño al río.
Soleá del amor desprendío
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Soleá del amor desprendío', Manuel Benítez Carrasco despliega un ejercicio de introspección lírica donde el desamor no se manifiesta como una derrota, sino como un acto deliberado de emancipación emocional. El poema articula un proceso de purificación donde el sujeto poético, bajo la máscara del orgullo, se despoja de una relación que devino en daño físico y existencial. La recurrencia del acto de 'tirar al río' funciona como un rito de limpieza, una expulsión simbólica de lo tóxico que, paradójicamente, subraya el valor intrínseco del emisor. El tema central es la reafirmación del yo frente a la ingratitud; el autor sostiene que su capacidad de entrega fue un acto de generosidad soberana y no una transacción condicionada por el mérito del otro. La tensión entre la entrega desinteresada y el dolor provocado por la traición se resuelve mediante un tono elegíaco que transita de la amargura a una altiva serenidad. Se evoca un sentimiento de alivio tras la ruptura, sugiriendo que la verdadera libertad nace al reconocer que el afecto, cuando es genuino, trasciende la necesidad de ser correspondido, permitiendo al amante recuperar la integridad de su propio 'huerto lírico' frente a la cizaña que lo acechaba.
🏛️Contexto Histórico
Manuel Benítez Carrasco, figura esencial de la poesía andaluza de mediados del siglo XX, se inscribe en la tradición neopopularista que rescata la fuerza de la lírica oral y el folclore del sur español. Su obra se caracteriza por una recuperación del espíritu romántico y la querencia por formas métricas tradicionales, en un periodo marcado por la posguerra española, donde la poesía servía tanto como refugio emocional ante la penuria como vehículo de la identidad cultural andaluza.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema es un ejemplo de maestría en el uso de la estructura folclórica. Se aprecian metáforas potentes, como 'hebilla de esparto de un cinturón de cuchillos' y 'mancha negra sobre mi fachada blanca', que contrastan la vulnerabilidad con el daño cortante. Existe un uso recurrente de la anáfora ('Tiré tu cariño al río') para enfatizar la determinación del autor. En términos métricos, Benítez Carrasco combina el verso octosílabo propio de la tradición popular con una estructura que recuerda a la soleá, aunque con licencias que permiten un desarrollo narrativo más extenso. La gradación y el encabalgamiento ayudan a construir un ritmo que emula el hablar espontáneo, convirtiendo el lamento en un canto a la dignidad personal.