Estábamos tranquilos,
dulces y agradecidos
con nuestras simples vísceras que nos dieron pretexto
para satisfacerlas.
Y estábamos haciéndolo
contentos.
Y he aquí que de pronto,
sin previo aviso
y sin pedir permiso, todos ellos
han venido a meterse en nuestra propia cama,
aquí,
entre nuestras sábanas,
y ponen los zapatos en la almohada
-donde pusiste el sueño-
y amenazan quebrar la cabecera que me costó serruchos y martillo.
No nos dejan estar,
nos registran los pelos de las ingles en busca del pecado,
sacan el código y el dedeté,
la indagación y los escapularios.
Yo no sé
ni me importa
si es que tienen derecho.
Me consta, nada más, que me son antipáticos,
que me molestan como las agruras
y los soporto sólo por ver si los alejo.
Son un tropel de gansos metidos en la cama,
graznan y ensucian todo con sus patas palmípedas,
amenazan con picos y miradas
y me parece que te me acobardan.
Lo único que quiero es besarte completa,
y poderme acostar sobre tu vientre
y saberte feliz de estar conmigo.
Amarte sin sofisma ni retórica.
Llenar los dos desnudos nuestra cama.
Creo que es suficiente.
No sé qué hacer con todos estos molestos pajarracos.
Miedo de que te lleven.
De que no nos permitan terminar nuestro abrazo.
Nos están estorbando.
No sé cómo espantarlos.
Creo que ahora mismo me sacaré los ojos.
Masacre en el dormitorio
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Masacre en el dormitorio', Manuel José Arce Leal construye una potente alegoría sobre la intrusión de agentes externos en la intimidad del individuo. El poema despliega una tensión dialéctica entre el espacio privado —asociado al amor, la corporalidad y la paz doméstica— y una presencia hostil, descrita como un 'tropel de gansos' que perturba la sacralidad del encuentro amoroso. El autor utiliza un tono coloquial que transita hacia la angustia existencial, revelando cómo las estructuras de poder, la moral institucional (el código, el dedeté, los escapularios) y la vigilancia social invaden la alcoba, amenazando la libertad afectiva. La obra es una crítica visceral contra la censura y el escrutinio ideológico que fractura la espontaneidad del deseo. La resolución del poema, marcada por el desesperado deseo de 'sacarse los ojos', subraya una renuncia radical ante un mundo que ya no permite el refugio del abrazo. Es una pieza de una honestidad brutal que exalta el amor como un acto de resistencia frente a la alienación impuesta por los entes controladores, culminando en un sentimiento de impotencia absoluta ante la pérdida del espacio sagrado del yo y del otro.
🏛️Contexto Histórico
Manuel José Arce Leal fue una figura destacada de la literatura guatemalteca de la segunda mitad del siglo XX, una época marcada por regímenes autoritarios, la represión política y un clima constante de vigilancia. La obra refleja la angustia de un intelectual que percibe cómo el poder político y eclesiástico penetra en los espacios más íntimos de la vida cotidiana, limitando la libertad individual a través de la censura y la moralidad impuesta.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se estructura en verso libre, sin sujeción a métrica o rima fija, favoreciendo un tono conversacional. Predomina la metáfora zoológica ('tropel de gansos', 'patas palmípedas') para deshumanizar a los censores y enfatizar su vulgaridad. Se emplea la hipérbole en el verso final ('sacaré los ojos') para representar la claudicación total del sujeto. Asimismo, la enumeración ('el código y el dedeté, la indagación y los escapularios') sirve para amalgamar diversos instrumentos de represión, mientras que el uso del asíndeton en varias secciones otorga al texto un ritmo ágil y angustiante, acorde con la sensación de invasión y asfixia que el hablante lírico experimenta.