Esa pared me inhibe lentamente
piedra a piedra me agravia
ya que no tengo tiempo de bajar hasta el mar
y escuchar su siniestra horadante alegría
ya que no tengo tiempo de acumular nostalgias
debajo de aquel pino perforador del cielo
ya que no tengo tiempo de dar la cara al viento
y oxigenar de veras el alma y los pulmones
voy a cerrar los ojos y tapiar los oídos
y verter otro mar sobre mis redes
y enderezar un pino imaginario
y desatar un viento que me arrastre
lejos de las intrigas y las máquinas
lejos de los horarios ylos pelmas
pero puertas adentro es un fracaso
este mar que me invento no me moja
no tiene aroma el árbol que levanto
y mi huracán suplente ni siquiera
sirve para barrer mis odios secos.
Parpadeo
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Parpadeo', Mario Benedetti despliega una profunda reflexión existencial sobre la asfixia que provoca la cotidianidad urbana y la burocracia del tiempo moderno. El poema se estructura como un ejercicio de introspección donde el yo lírico intenta evadirse de la opresión de las estructuras físicas —representadas por la pared— hacia un mundo interior edificado mediante la memoria y la imaginación. La tensión dialéctica entre el deseo de libertad, simbolizado en la naturaleza (el mar, el pino, el viento), y la realidad ineludible de la rutina, culmina en una derrota emocional. Benedetti explora la insuficiencia del pensamiento como refugio ante la crudeza de la vida contemporánea, concluyendo que la construcción de un 'mar inventado' o un 'huracán suplente' carece de la vitalidad necesaria para purificar la psique. Es una pieza que resuena con la fatiga del individuo frente a un entorno que le impide la autenticidad, evocando un sentimiento de melancolía y resignación ante la imposibilidad de escapar de las propias limitaciones existenciales, incluso en el encierro del hogar.
🏛️Contexto Histórico
El poema se enmarca en la etapa de madurez de Mario Benedetti, caracterizada por un compromiso con la realidad cotidiana y un tono introspectivo que oscila entre la desesperanza y la observación sociopolítica. Esta obra refleja las inquietudes del exilio y la alienación del sujeto moderno, temas recurrentes en su producción de la segunda mitad del siglo XX, donde la burocracia y las 'máquinas' representan una crítica al sistema que enajena la libertad del individuo.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza el verso libre, prescindiendo de una métrica rígida para enfatizar el ritmo coloquial del autor. Destacan la metáfora en 'tapiar los oídos' para describir el aislamiento, y la personificación de la 'pared' que 'agravia' e 'inhibe'. El uso de la anáfora en los versos que inician con 'ya que no tengo tiempo' enfatiza la carencia existencial. El contraste final entre la vitalidad de la naturaleza (mar, pino, huracán) y la sequedad de los 'odios secos' subraya la frustración del intento evasivo.