Gracias te doy por tan poco y por tanto a la vez
gracias te quiero dar por esta boca que no olvida
por este abecedario de pechos que se tocan
y que arden cuando besas
Tú solamente me conoces
tú solamente sabes quien soy
hacia donde van mis manos y mis pasos
tú solamente llegas con arrugas y sábanas
tú solo llegas a buscarme
tú llegas a fuego lento y me divides y me arañas
y me traes toda la sangre nueva de mi alma
Qué importa amor si ya no somos
qué importa si venimos o nos vamos
A cada lado del sueño respiramos hondo
y se nos fue la vida en el sueño
todo pasó entre gotas blancas
todo sucedió desde nosotros
Porque a través de siglos y edades
a través del misterio que me dio tu sonrisa
fui desenterrando la herradura seca del olvido
con una mano tuya hecha de agua
y un racimo del amor que no tuvimos
Gracias te doy
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Gracias te doy' de Mario Meléndez es una pieza de profunda introspección lírica que explora la dualidad de la experiencia amorosa, donde el agradecimiento se entrelaza con la nostalgia de lo efímero. Meléndez construye una voz poética que reconoce en el ser amado el único espejo capaz de reflejar la identidad auténtica, aquella que trasciende las apariencias. El texto destaca por su capacidad para amalgamar lo cotidiano —la boca, los pasos, las sábanas— con una dimensión mística y atemporal. Los temas centrales orbitan en torno a la memoria corporal y la rendición absoluta ante el otro, sugiriendo que el amor es un proceso de excavación simbólica donde se recupera lo que el tiempo pretendía sepultar. El uso de imágenes elementales como el fuego y el agua refuerza esta sensación de transformación interna. La emoción predominante es una gratitud melancólica; el hablante lírico no solo celebra el encuentro, sino que acepta con resignación la transitoriedad del vínculo, elevando la relación a un plano donde el 'sueño' y la realidad se confunden. Es una obra que invita a reflexionar sobre la permanencia de los afectos a pesar de la fractura del 'ser' y el paso implacable de los años, consolidando una poética del encuentro íntimo como una suerte de salvación existencial frente al olvido.
🏛️Contexto Histórico
Mario Meléndez es un poeta chileno contemporáneo cuya obra se inscribe en la tradición de la lírica latinoamericana del siglo XXI. Este poema, si bien es una pieza lírica atemporal, refleja las preocupaciones de la poesía actual: la búsqueda de identidad en un mundo fragmentado, la reivindicación de la intimidad frente al ruido mediático y la influencia de las vanguardias del siglo XX que priorizan la subjetividad y el lenguaje despojado de artificios barrocos.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza un verso libre de métrica irregular, lo que dota al texto de un ritmo coloquial y confesional. Entre sus figuras destacan: la anáfora en 'tú solamente' y 'tú llegas', que enfatiza la obsesión y el protagonismo del amado; la metáfora en 'abecedario de pechos', que asocia la sensualidad con el lenguaje y el conocimiento; y la sinestesia en 'fuego lento', que evoca una experiencia sensorial compleja. El uso de símbolos como 'herradura seca del olvido' y 'racimo del amor' ilustra una poética de lo cotidiano transfigurado en misterio, donde los elementos naturales funcionan como extensiones de la psique del hablante.