Al cabo de las tierras y los días
de horarios y partidas y llegadas
y aeropuertos comidos por la niebla
enfermo de países y kilómetros
y rápidos hoteles compartidos
Luego de esperas
prisas
y rostros y paisajes diferentes
y seres encandilados por el olvido
o abiertamente besados por la vida
Después de aquella amada
y esa otra apenas entrevista
mujeres cogidas por mi soledad
y ahogadas por las bellas catástrofes
Luego de la violencia y el deseo
de comenzarlo todo nuevamente
y los errores
y los malentendidos cotidianos
y los hábitos torrenciales del trópico
y noches acariciadas por el alcohol
y tabaco fumado con tanta incertidumbre
Al cabo de un nombre que no me atrevo a decir
y de alguien que yo llamaba Irene
de cierta voz
cierta manera de clavar los ojos
al cabo de mi fe en el entendimiento de los hombres
y en el corazón de ciudades y pueblos
que nunca sabrán de mí
Luego de tanta tentativa de huirme o enfrentarme
y comprender que estoy solo
pero no estoy solo
al cabo de amores corroídos
y límites violados
y de la certidumbre de que toda la vida
no es más que los escombros
de otra que debió haber sido
Al cabo del hachazo irreparable del tiempo
sólo puedo blandir estas palabras
esta obstinación de años y distancias
que se llama poesía
Labios libres
PorMario Trejo
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Labios libres', Mario Trejo articula una meditación elegíaca sobre la condición del exiliado y el viajero eterno. El poema funciona como un inventario exhaustivo de una vida marcada por la transitoriedad, donde los desplazamientos geográficos se entrelazan con una cartografía emocional de pérdidas y encuentros fugaces. El sujeto lírico realiza un balance honesto y desencantado, donde la acumulación de experiencias —ciudades, hoteles, rostros y nombres— no conduce a la plenitud, sino a la revelación de la soledad esencial. La emoción predominante es un existencialismo melancólico, teñido de fatalismo, donde el presente se siente como un residuo de una vida alternativa no realizada. La estructura del poema, cimentada en la repetición de estructuras anafóricas ('Al cabo de...'), refuerza la sensación de acumulación y desgaste temporal. Finalmente, la obra trasciende el tono confesional para elevar la escritura poética como un acto de resistencia, una 'obstinación' necesaria frente al avance implacable del tiempo. Es, en esencia, un testimonio de la finitud y la persistencia de la palabra frente al olvido y la disolución de los vínculos humanos.
🏛️Contexto Histórico
Mario Trejo (1926-2012) fue un destacado poeta y dramaturgo argentino, cuya obra estuvo profundamente influenciada por su carácter nómada y su participación en la vanguardia literaria de mediados del siglo XX. Su escritura refleja a menudo la experiencia del exilio voluntario e involuntario, común a muchos intelectuales latinoamericanos de su época, marcados por la inestabilidad política y el desarraigo de los años 60 y 70. La obra condensa el espíritu del 'poeta viajero' que busca una identidad en el tránsito constante.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza el verso libre, evitando una rima fija para favorecer un tono confesional y conversacional. Entre los recursos destacan: 1) Anáfora: la repetición constante de 'Al cabo de' y 'Luego de', que actúa como eje articulador del tiempo. 2) Metáfora: expresiones como 'aeropuertos comidos por la niebla' o 'escombros de otra [vida] que debió haber sido', que otorgan una carga visual dramática al texto. 3) Enumeración caótica: se utiliza para listar las experiencias dispersas, reflejando el desorden de la memoria. 4) Hipérbole: el uso de términos como 'hachazo irreparable' para enfatizar la irreversibilidad del paso del tiempo y el peso emocional de las vivencias.