Nací mujer
predestinada
al llanto
desde siempre
bebí palabras
sumergidas en sueños
en mis dos países
hubo muros que
aún quiero derribar
-botar piedras de siglos
no es fácil
para cuatro niñas
de cinco años -
en mis dos países
aprendí a amar
a las de mi piel
de mi voz
de mi cuerpo
de mis lenguas
nunca encontré
mi camino
lo sigo buscando
nací mujer
nací sola
crecí sola
sigo
sola
Poesía de lo propio
📖Reseña y Análisis Literario
Poesía de lo propio, de Maya Rossana Cú Choc, se erige como un ejercicio de introspección identitaria que articula el exilio, el género y la otredad. El poema estructura una cartografía del ser a partir de una dualidad geográfica —'mis dos países'— que sirve como eje articulador de una crisis existencial persistente. La voz lírica transita desde un determinismo fatalista asociado a la condición de mujer, marcado por el 'llanto' y la soledad, hacia una reivindicación del cuerpo, la piel y el lenguaje. El texto no busca una conclusión definitiva; por el contrario, la 'búsqueda' se convierte en el estado ontológico permanente. La autora utiliza la disposición espacial de los versos para enfatizar el aislamiento y la fragmentación, evocando una sensación de desarraigo que es, al mismo tiempo, una resistencia ante los 'muros' impuestos por la historia y la sociedad. La soledad no se presenta aquí como un rasgo trágico, sino como una realidad estructural del individuo que intenta reconciliar sus diversas herencias culturales. En definitiva, el poema es un testimonio de la búsqueda de la subjetividad propia en medio de un sistema que, históricamente, ha silenciado la voz femenina, convirtiendo la incertidumbre en un espacio de afirmación personal y lingüística.
🏛️Contexto Histórico
La obra de Cú Choc se inscribe en la literatura contemporánea guatemalteca y centroamericana, marcada por la herencia de conflictos armados, la migración forzada y el choque intercultural. El poema refleja la realidad de las comunidades indígenas o mestizas que habitan fronteras difusas, donde el concepto de 'dos países' alude a menudo a la dicotomía entre la herencia ancestral y la realidad impuesta por los estados-nación, así como a la experiencia de la diáspora y la lucha por la identidad en entornos de exclusión.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea el versolibrismo, utilizando la disposición tipográfica (encabalgamientos y sangrías profundas) como un recurso visual para representar la soledad y la fragmentación del 'yo'. Se destaca la metáfora de los 'muros' y la acción de 'botar piedras de siglos', que simboliza el peso de la tradición histórica y patriarcal que la autora pretende derribar. La enumeración en 'de mi piel / de mi voz / de mi cuerpo / de mis lenguas' funciona como una anáfora que refuerza la apropiación del ser, mientras que la repetición final de 'sola' genera un efecto de eco que enfatiza el aislamiento irresoluble con el que concluye la pieza.