LA mariposa volotea
y arde ?con el sol? a veces.
Mancha volante y llamarada,
ahora se queda parada
sobre una hoja que la mece.
Me decían: ?No tienes nada.
No estás enfermo. Te parece.
Yo tampoco decía nada.
Y pasó el tiempo de las mieses.
Hoy una mano de congoja
llena de otoño el horizonte.
Y hasta de mi alma caen hojas.
Me decían: ?No tienes nada.
No estás enfermo. Te parece.
Era la hora de las espigas.
El sol, ahora,
convalece.
Todo se va en la vida, amigos.
Se va o perece.
Se va la mano que te induce.
Se va o perece.
Se va la rosa que desates.
También la boca que te bese.
El agua, la sombra y el vaso.
Se va o perece.
Pasó la hora de las espigas.
El sol, ahora, convalece.
Su lengua tibia me rodea.
También me dice: ?Te parece.
La mariposa volotea,
revolotea,
y desaparece.
Mariposa de otoño
PorPablo Neruda
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Mariposa de otoño', Pablo Neruda transita por una melancolía reflexiva que trasciende el sentimiento amoroso para adentrarse en la finitud existencial. El poema se articula como una meditación sobre la caducidad, utilizando la imagen de la mariposa como una alegoría de la fragilidad y el movimiento efímero de la vida. A través de un tono confesional, el autor confronta la incomprensión ajena —el recurrente 'no tienes nada'— frente a su propia percepción del ocaso personal, simbolizado en la caída de hojas de su alma. La atmósfera otoñal no es meramente decorativa, sino un estado del ser donde la vitalidad ('la hora de las espigas') da paso a la convalecencia y el desapego. Neruda explora el sentimiento de pérdida universal, donde la desintegración del sujeto se equipara a la desaparición de lo cotidiano: el vaso, la sombra, la rosa y el contacto físico. El poema evoca una resignación lúcida, una suerte de estoicismo lírico donde la belleza del vuelo es inseparable de su inminente desaparición. El cierre, con la mariposa que termina de esfumarse, consolida una visión donde la vida es entendida como un proceso de desprendimiento constante, dejando al lector ante la quietud ineludible del silencio final.
🏛️Contexto Histórico
Escrito durante una etapa de madurez poética, el texto refleja el giro de Neruda hacia la introspección y la angustia existencial. Esta obra pertenece a un periodo donde el Nobel chileno depura su lenguaje, alejándose de los excesos metafóricos de su juventud para adoptar una voz más directa y melancólica, marcada por la revisión de las etapas vitales y la conciencia del paso irremisible del tiempo.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una métrica irregular y versos cortos que acentúan la sensación de fragilidad. Destaca la metáfora central de la 'mariposa' como representación del alma o la vida efímera. Utiliza la anáfora y la repetición constante de 'se va o perece' para subrayar el carácter fatalista y el ritmo monótono de la pérdida. La personificación de la naturaleza ('la hoja que la mece', 'el sol, ahora, convalece') vincula el estado anímico con el ciclo estacional. El uso de la elipsis en las citas y el encabalgamiento refuerzan la brevedad de la existencia descrita.