(Sephanoides II)
EL COLIBRí de siete luces,
el picaflor de siete flores,
busca un dedal donde vivir:
son desgraciados sus amores
sin una casa donde ir
lejos del mundo y de las flores.
Es ilegal su amor, señor,
vuelva otro día y a otra hora:
debe casarse el picaflor
para vivir con picaflora:
yo no le alquilo este dedal
para este tráfico ilegal.
El picaflor se fue por fin
con sus amores al jardín
y allí llegó un gato feroz
a devorarlos a los dos:
el picaflor de siete flores,
la picaflora de colores:
se los comió el gato infernal
pero su muerte fue legal.
Picaflor (II)
PorPablo Neruda
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Picaflor (II)', Pablo Neruda despliega una fábula cargada de ironía y amargura que trasciende la simple observación naturalista. El poema se estructura como una tragedia burocrática sobre la fragilidad del amor frente a las normas sociales y la brutalidad instintiva. El colibrí, símbolo de vitalidad, libertad y policromía, se presenta como un ser vulnerable que busca refugio en un 'dedal', metáfora de la domesticidad y el espacio íntimo, el cual le es negado por una autoridad que invoca la 'legalidad' para censurar un vínculo amoroso. La emoción predominante es una mezcla de ternura ante la belleza efímera y una indignación mordaz hacia el conservadurismo rígido. El desenlace, donde un 'gato infernal' devora a los amantes, subraya la crueldad inherente a la existencia: mientras el amor era juzgado por criterios morales arbitrarios, la muerte, en su faceta más feroz, opera bajo una cínica 'legalidad' natural. Neruda utiliza esta metáfora animal para diseccionar las hipocresías humanas, donde las estructuras de poder se preocupan más por la legitimidad formal que por la preservación de la vida y el afecto. Es, en última instancia, una reflexión sobre la incomprensión y el destino trágico de los seres que intentan vivir al margen de las imposiciones establecidas, sucumbiendo ante una realidad que no admite la libertad absoluta.
🏛️Contexto Histórico
El poema pertenece al periodo de madurez de Neruda, una etapa donde su lírica se vuelve más accesible, depurada y a menudo orientada hacia la observación cotidiana y la sátira social. La obra refleja la preocupación constante del autor por la libertad individual frente a los dogmas, un tema recurrente en su producción de la posguerra, donde las instituciones y el control estatal se convirtieron en blancos frecuentes de su crítica poética, empleando el tono de fábula como vehículo para denunciar la alienación moderna.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una estructura de romance asonantado, con versos de arte menor (predominantemente octosílabos), lo que le otorga un ritmo ágil, cercano a la poesía infantil o la copla popular. Entre las figuras destacadas, encontramos el uso de la anáfora y la repetición del sustantivo 'picaflor' para enfatizar la identidad del sujeto. Se emplea la personificación al otorgar al colibrí y al gato cualidades humanas de juicio y moralidad. La 'legalidad' y el 'dedal' actúan como metáforas centrales: el dedal representa el cobijo material denegado, mientras que el concepto de 'ilegalidad' satiriza la rigidez de las convenciones sociales. El uso de adjetivos como 'feroz' e 'infernal' sirve para caracterizar al gato no solo como un depredador, sino como una encarnación del destino ineludible.