PERO volvieron.
(Pedro se llamaba.)
Valdivia, el capitán intruso,
cortó mi tierra con la espada
entre ladrones: "Esto es tuyo,
esto es tuyo, Valdés, Montero,
esto es tuyo, Inés, este sitio
es el cabildo".
Dividieron mi patria
como si fuera un asno muerto.
"Llévate
este trozo de luna y arboleda,
devórate este río con crepúsculo",
mientras la gran cordillera
elevaba bronce y blancura.
Asomó Arauco. Adobes, torres,
calles, el silencioso
dueño de casa levantó sonriendo.
Trabajó con las manos empapadas
por su agua y su barro, trajo
la greda y vertió el agua andina:
pero no pudo ser esclavo.
Entonces Valdivia, el verdugo,
atacó a fuego y a muerte.
Así empezó la sangre,
la sangre de tres siglos, la sangre océano,
la sangre atmósfera que cubrió mi tierra
y el tiempo inmenso, como ninguna guerra.
Salió el buitre iracundo
de la armadura enlutada
y mordió al promauca, rompió
el pacto escrito en el silencio
de Huelén, en el aire andino.
Arauco comenzó a hervir su plato
de sangre y piedras.
Siete príncipes
vinieron a parlamentar.
Fueron encerrados.
Frente a los ojos de la Araucanía,
cortaron las cabezas cacicales.
Se daban ánimo los verdugos. Toda
empapada de vísceras, aullando,
Inés de Suárez, la soldadera,
sujetaba los cuellos imperiales
con sus rodillas de infernal harpía.
Y las tiró sobre la empalizada,
bañándose de sangre noble,
cubriéndose de barro escarlata.
Así creyeron dominar Arauco.
Pero aquí la unidad sombría
de árbol y piedra, lanza y rostro,
transmitió el crimen en el viento.
Lo supo el árbol fronterizo,
el pescador, el rey, el mago,
lo supo el labrador antártico,
lo supieron las aguas madres
del Bío Bío.
Así nació la guerra patria.
Valdivia entró la lanza goteante
en las entrañas pedregosas
de Arauco, hundió la mano
en el latido, apretó los dedos
sobre el corazón araucano,
derramó las venas silvestres
de los labriegos,
exterminó
el amanecer pastoril,
mandó martirio
al reino del bosque, incendió
la casa del dueño del bosque,
cortó las manos del cacique,
devolvió a los prisioneros
con narices y orejas cortadas,
empaló al Toqui, asesinó
a la muchacha guerrillera
y con su guante ensangrentado
marcó las piedras de la patria,
dejándola llena de muertos,
y soledad y cicatrices.
Valdivia (1544)
PorPablo Neruda
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Valdivia (1544)', Pablo Neruda despliega una crónica épica y visceral que trasciende la simple narrativa histórica para convertirse en una denuncia del colonialismo y una elegía al espíritu de resistencia del pueblo araucano. El poema desmantela la visión oficial de la conquista, transformando la figura de Pedro de Valdivia de un héroe fundacional a un 'verdugo' que desmiembra el territorio como si fuera 'un asno muerto'. Neruda utiliza una imaginería cruda, centrada en la materialidad de la sangre y el barro, para representar el trauma histórico de Chile. La emoción predominante es una indignación telúrica; el poeta otorga a la naturaleza —el Bío Bío, la cordillera, el bosque— una capacidad de memoria y testimonio que convierte el crimen de los invasores en el detonante de una 'guerra patria' eterna. La figura de Inés de Suárez es retratada bajo una lente hiperbólica y sombría, enfatizando la crueldad y el quiebre del orden ancestral. El poema no solo relata una derrota, sino que celebra la persistencia de una identidad (el 'corazón araucano') que, a pesar de las cicatrices y la destrucción, se integra intrínsecamente con el paisaje, elevando la historia de la resistencia indígena a un mito fundacional de resistencia frente a la opresión absoluta.
🏛️Contexto Histórico
Este poema pertenece a la monumental obra 'Canto General' (1950), escrita durante el exilio de Neruda y tras su profunda inmersión en la identidad latinoamericana. En esta sección del libro, 'Los Conquistadores', Neruda revisa la historia de Chile y América desde una perspectiva antiimperialista, releyendo las crónicas de la conquista española a través de la lente de la historiografía marxista y el nacionalismo indigenista, buscando reivindicar la autonomía y la dignidad de los pueblos precolombinos frente a la narrativa hegemónica europea.
✍️Figuras Literarias y Métrica
Neruda emplea un verso libre de aliento épico, caracterizado por una adjetivación expresionista. Destacan las metáforas de deshumanización ('dividieron mi patria como si fuera un asno muerto') y la sinécdoque de la violencia, donde la 'sangre' se convierte en un símbolo omnipresente que marca la geografía. Utiliza la hipérbole para retratar la ferocidad de los hechos históricos y la personificación de la naturaleza, que adquiere agencia en la resistencia. El estilo es directo y descarnado, recurriendo al enumerativo para enfatizar la brutalidad de la ocupación, manteniendo un tono solemne y trágico que evoca el estilo de las elegías clásicas pero con una retórica moderna y combativa.