Mansedumbre crecida
que su fruto confiere
al impulso
fugaz que se acerca
y demanda, insaciable añoranza
de paciencia
y esfuerzo, vano intento de ser
que insistente reclama
del vano oficio
su mesura alada
y ofreciendo
cruel
ensalmo en su luz vencida
hiere del tiempo
su esbeltez negada, quimera altiva
que afligido acata.
Olivo
PorPaloma Palao
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Olivo' de Paloma Palao es una pieza de profunda introspección lírica que utiliza la figura del árbol milenario como una alegoría del paso del tiempo y la condición humana. La autora construye un discurso donde la 'mansedumbre' del olivo actúa como un eje estático que contrapone la fugacidad del deseo humano frente a la eternidad paciente de la naturaleza. La voz poética articula una tensión entre la finitud del ser —descrito como un 'vano intento'— y la permanencia estoica del olivo, cuyas ramas se convierten en una 'mesura alada'. La pieza explora la angustia existencial del individuo que reclama al tiempo un sentido, encontrándose únicamente con una 'luz vencida' que, lejos de ser consoladora, revela la precariedad de la existencia. La 'esbeltez negada' y la 'quimera altiva' sugieren una crítica a la ambición humana, la cual, ante la inmutabilidad de la naturaleza, termina por acatar su propia pequeñez. En términos emocionales, el poema transita desde una resignación casi mística hasta una amargura contenida, elevando al olivo no solo como un símbolo de paz, sino como un testigo silencioso y cruel de la caducidad vital. Es una obra que invita a la contemplación metafísica, donde el esfuerzo humano parece disolverse en la sombra alargada de un tiempo que no conoce la prisa.
🏛️Contexto Histórico
Paloma Palao, figura vinculada a la tradición de la poesía lírica española contemporánea de la segunda mitad del siglo XX, inscribe su obra en un marco de introspección personalista. Su escritura suele alejarse de las estridencias sociopolíticas para enfocarse en el existencialismo y el simbolismo naturalista. Este poema refleja la influencia de la tradición clásica, donde la naturaleza no es un mero escenario, sino una entidad filosófica con la que el sujeto lírico entabla un diálogo tenso sobre el sentido de la vida.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una estructura de verso libre con una métrica asimétrica que enfatiza la irregularidad del pensamiento. Destacan figuras como la personificación del olivo, dotado de 'mansedumbre' y capacidad de 'ofrecer'. La metáfora central, 'mesura alada', otorga al tiempo y a la paciencia una cualidad etérea pero restrictiva. El uso de antítesis, como en 'luz vencida' y 'esbeltez negada', refuerza la paradoja de la existencia. Se observa el encabalgamiento frecuente, que dota al ritmo de una sensación de interrupción, emulando el 'vano intento' del que habla la autora en el texto.