en recuerdo de Alejandra Pizarnik
La avalancha de los muertos,
la avalancha de los que suicidan
por su mano o por otra,
porque vivir es un suicidio,
la avalancha de las sombras
que en vano amontonamos
en los rincones de la tierra,
la avalancha de lo que no sabemos ni pensar,
hace que cada tanto extendamos un brazo
y hagamos una señal en el vacío.
Y aunque el brazo no resiste
y se dsmorona como los gestos tímidos,
la señal queda rondando por el aire
como un golpe de viento,
como la hilacha de un fúnebre planeta
que gira hacia algo menos que el olvido.
Sólo un desequilibrio de las cosas,
un fugaz desnivel inexplicable
permite todavía
este naufragio sin barco, sin mar y sin playa,
sin espectador, sin fondo y sin náufrago,
esta historia que nadie cuenta y nadie escucha,
esta falla sin importancia de abismo.
Sólo queda la señal como un detalle.
Quinta poesía vertical (10)
📖Reseña y Análisis Literario
En esta elegía dedicada a Alejandra Pizarnik, Roberto Juarroz despliega una metafísica del vacío donde la muerte no se presenta como un evento aislado, sino como una condición inherente a la existencia. El poema postula que vivir es, en sí mismo, un suicidio, sugiriendo que la precariedad humana es una constante que nos obliga a intentar aprehender lo inasible mediante gestos inútiles. La 'avalancha' de muertos y sombras simboliza el peso de la finitud que los vivos acumulamos en vano. A través de una estética minimalista y despojada, Juarroz articula una angustia ontológica donde la comunicación se reduce a una 'señal en el vacío', un acto de resistencia efímero ante la desaparición total. La emoción evocada es un desolador reconocimiento de nuestra fragilidad: somos naufragios sin contexto donde ni siquiera existe el náufrago. La genialidad del autor reside en transformar el drama biográfico de Pizarnik en una reflexión universal sobre la falla del lenguaje y la realidad. Al final, el poema sugiere que solo el desequilibrio, un ligero 'desnivel', permite la existencia misma, dejando el recuerdo como una hilacha irrisoria que flota antes de ser absorbida por un olvido absoluto. Es una pieza de una sobriedad cortante que eleva el duelo a una indagación sobre la nada misma, subrayando la soledad intrínseca de toda expresión humana frente a la vastedad del cosmos.
🏛️Contexto Histórico
El poema se inscribe dentro de la 'Poesía vertical', proyecto lírico de toda una vida de Roberto Juarroz, una de las voces más singulares de la vanguardia argentina del siglo XX. La dedicatoria a Alejandra Pizarnik, poeta fundamental y atormentada, sitúa la obra en el diálogo intelectual de los años 70. Refleja la atmósfera de desolación metafísica que permeaba los círculos poéticos argentinos de la época, marcados por la búsqueda de una verdad esencial a través de la reducción del lenguaje ante el trauma histórico y personal.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza el verso libre con un ritmo pausado, enfatizando el carácter sentencioso de la voz poética. Destaca la anáfora de 'la avalancha', que dota al texto de una cadencia obsesiva. Se emplean metáforas profundas como 'el naufragio sin barco, sin mar y sin playa', que funciona como un oxímoron de una negación total, eliminando todos los elementos constitutivos de la realidad para describir la nada. El uso de la gradación y la repetición de la negación (sin, ni, nada) acentúa el nihilismo existencial, mientras que la personificación de la 'señal' como algo que queda 'rondando' dota a la abstracción de una presencia física y espectral.
Más poemas de Roberto Juarroz
Ver todos (45) →Algún día encontraré una palabra... (Poesía Vertical I - 51)Callar puede ser una música... (Poesía Vertical VI - 20)Décimacuarta poesía vertical (43) (Póstumo)Décimocuarta poesía verical (95) (Póstumo)Décimocuarta poesía vertical (104) (Póstumo)Décimocuarta poesía vertical (72) (Póstumo)Décimocuarta poesía vertical (82) (Póstumo)Décimocuarta poesía vertical (88) (Póstumo)