Mira volar los zopilotes son horrendos
Allí están en la cornisa del otro edificio
Mientras sirvo el café las aves negras
se han posado en la antena parabólica diríase atalaya
Cada uno conserva el equilibrio que es suyo y no del Otro
-¿De quién comen?
Ahora vuelan sin moverse no hacen ruido
Son tres los zopilotes ya lo he visto
una madre y dos de sus pequeños
o una pareja de amantes y su sombra
Son tres los zopilotes
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Son tres los zopilotes' de Yolanda Pantin se erige como una pieza de una sobriedad inquietante que explora la cotidianeidad fracturada por la presencia de lo siniestro. La voz lírica, mientras realiza una acción tan doméstica como servir café, observa desde la ventana una escena que transgrede la normalidad urbana: tres zopilotes posicionados sobre una antena. Este hallazgo no es meramente descriptivo, sino que desencadena una meditación sobre la otredad, el equilibrio existencial y la naturaleza de la depredación. El zopilote, ave carroñera y de connotaciones fúnebres en la cultura latinoamericana, funciona aquí como un espejo de la condición humana. La pregunta '¿De quién comen?' introduce una nota de incertidumbre sobre la proveniencia del sustento y la violencia implícita en la supervivencia. El poema culmina con una ambigüedad brillante al intentar clasificar la tríada de aves: una estructura familiar o una dinámica de amantes, lo que sugiere que la muerte o la acechanza son compañeras constantes de las relaciones más íntimas. La atmósfera es estática, casi cinematográfica, evocando un sentimiento de acecho silencioso y una melancolía que subyace en la aparente calma del hogar. Pantin logra convertir un instante banal en una reflexión ontológica sobre la fragilidad y la sombra que siempre acompaña a la vida.
🏛️Contexto Histórico
Yolanda Pantin es una de las voces fundamentales de la poesía venezolana contemporánea. Su obra, desarrollada a finales del siglo XX y principios del XXI, suele estar marcada por una introspección que dialoga con los paisajes urbanos y las crisis sociales de su país. Este poema refleja la estética de la autora centrada en el detalle nimio que se vuelve trascendental, capturando una sensibilidad que oscila entre la estabilidad doméstica y la percepción constante de una amenaza latente, propia de entornos sociopolíticos inciertos.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea recursos como la metáfora de la antena parabólica convertida en 'atalaya', sugiriendo una vigilancia casi militar o mitológica. Se observa el uso de la interrogación retórica para interpelar al lector sobre la ética de la existencia. La figura del zopilote funciona como un símbolo de la finitud y el destino. A nivel métrico, Pantin opta por el verso libre, evitando una estructura rígida para permitir que el ritmo fluya con la naturalidad del pensamiento reflexivo. La personificación de las aves, dotándolas de 'equilibrio' y 'sombra', refuerza la carga simbólica de la pieza.