Con esta locura de abatidas alas,
que se le contagia hasta a las nubes,
que anda rebotando de imagen en espejos,
que no conoce ancla,
que nunca llega a puerto.
Con esta locura
de duendes, de dragones, de luceros
de humo, de miradas
sin brida, sin mojón, sin freno,
converso con la aurora
cuando ambas somos fuego.
Con esta locura
que lo cura todo
voy hasta tu pelo...
voy, voy, me enredo en él
me quedo.
Locura uno
📖Reseña y Análisis Literario
"Locura uno", de la escritora salvadoreña Aída Elena Párraga, es una intensa exploración lírica sobre la pasión, el deseo y la libertad creativa, abordados desde una concepción transformadora de la "locura". La voz poética no presenta este estado emocional como un trastorno ni como una carencia, sino como una fuerza cósmica e indómita capaz de contagiar al entorno, desafiar las ataduras cotidianas y trascender los límites del orden convencional. A través de un imaginario caleidoscópico que transita entre lo fantástico (duendes y dragones) y lo sublime (la aurora, los luceros y el fuego), la autora celebra la desinhibición y el vigor restaurador del sentimiento desbordado. El poema evoluciona desde una perspectiva expansiva y rebelde hasta desembocar en una atmósfera de íntima entrega erótica. Hacia el desenlace, Párraga recurre a un célebre y sutil juego de palabras entre "locura" y "lo cura", revelando que esta ebullición espiritual no destruye, sino que sana y restaura al individuo. Las emociones evocadas oscilan entre la fascinación catártica, el desasosiego de lo inasible y la paz que sobreviene con el contacto afectivo. En última instancia, el texto postula que el amor y la imaginación desatada son formas sagradas de delirio, indispensables para habitar el mundo con plenitud, intensidad y valentía.
🏛️Contexto Histórico
Aída Elena Párraga es una relevante poetisa, escritora, actriz y gestora cultural salvadoreña. Su producción se sitúa dentro de la literatura salvadoreña contemporánea de finales del siglo XX y principios del XXI. La obra de Párraga destaca por la afirmación de la voz y la corporalidad femenina, el uso de la poesía como espacio de sanación y libertad individual, y la ruptura con la lírica formal rígida para explorar la afectividad y el erotismo sin cortapisas morales.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza un estilo fluido y expresivo caracterizado por las siguientes figuras y elementos técnicos:- Metáfora: Presente en pasajes como "conversar con la aurora cuando ambas somos fuego" (igualando la fuerza interior con la luz y el calor matutino) o "miradas sin brida, sin mojón, sin freno" (asociando la mirada a un cauce o animal desbocado).- Calambur / Juego de palabras: Destaca en el verso "que lo cura todo", jugando con la grafía y fonética de "locura" para otorgarle una propiedad sanadora.- Anáfora y paralelismo: La repetición constante del nexo "que..." y de la frase inicial "Con esta locura" imprime un ritmo obsesivo, envolvente y progresivo al poema.- Personificación: Ocurre cuando atribuye a la locura la capacidad de 'andar rebotando' o 'no conocer ancla'.- Métrica y rima: Está escrito en verso libre con variada longitud de silábica (heterometría). Carece de una estructura estrófica rígida y empleo de rima consonante fija, priorizando el ritmo melódico del lenguaje natural y la fluidez de las imágenes visuales.