este largo día desvelado y de estiércol
donde las moscas engordan su gangosa flaqueza
parecido a una danza de tempestad sinuosa
este día herido de vértigo de náusea
pronunciando un ruido del tamaña del horizonte
este d1a absorto y pusilánime de pájaros y lagartijas
este día muerto de hipo y de insomnio
como un espejo caído como herida que disgrega la sangre
y hace un himno de tumbas y desfiladeros
de imágenes desvanecidas y de gusanos sobre los ojos
hay maleza en la vista hay la mascarada de un puro herrumbroso
hay un agua sin cópula sin esperma prismal
sin óvulos anidados al hechizo nupcial
ah este día quemado en sus raíces en su discurso sensible
que pierde su forma de círculo
y cojea en el lodo de las hohas del follaje
ah este día que perdió su puntuación de río o sangre inagotable
ah este turbión que sacude la retina de la tinta
y tartamudea otra caligrafía y resuella otro combate
de infinitas piedras desmoronadas
ah este largo día respirando huesos y segundos agónicos
como si se tratara de una procesión de ceniza bajo la lluvia
como si ese río se desvaneciera inminentemente.
Este largo día
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Este largo día', André Cruchaga nos sumerge en una atmósfera visceral y decadente, donde el transcurrir del tiempo se percibe como una carga insoportable y física. El poema es una exploración descarnada del agotamiento existencial, utilizando un lenguaje que oscila entre lo biológico y lo telúrico para describir un día que no solo es largo, sino 'desvelado y de estiércol'. La obra trasciende la simple queja para convertirse en una meditación sobre la descomposición: las imágenes de moscas, gusanos, lodo y huesos establecen una iconografía de la muerte en vida. El sujeto lírico siente que el orden natural y vital ha colapsado; el 'himno de tumbas' sugiere que el presente es solo el eco de una historia desmoronada. Emocionalmente, el poema evoca náusea, vértigo y un profundo desarraigo, donde la esperanza de fertilidad o continuidad —mencionada a través de la ausencia de esperma, óvulos y cópula— se ve frustrada por la esterilidad del entorno. La estructura del día, que 'pierde su forma de círculo', simboliza la ruptura de los ciclos naturales, transformando la existencia en un 'turbión' que tartamudea una nueva y agónica realidad. Es una pieza poderosa que utiliza la fealdad deliberada para cuestionar la precariedad de la vida, enfrentando al lector a la finitud absoluta de los segundos que se convierten en ceniza.
🏛️Contexto Histórico
André Cruchaga es un poeta salvadoreño contemporáneo cuya obra está profundamente marcada por la sensibilidad de la postguerra y el existencialismo latinoamericano. Su escritura refleja a menudo la desolación de los paisajes urbanos y rurales, interpretando la realidad a través de un prisma de violencia contenida y fragmentación identitaria, propia de un contexto donde la historia personal se funde con la ruina colectiva de su entorno geográfico.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se caracteriza por un uso intensivo de la metáfora y la imagen sensorial de corte surrealista. Se destacan las metáforas de degradación, como el 'día muerto de hipo' o la 'procesión de ceniza', que otorgan una cualidad física a conceptos abstractos. El autor emplea símiles comparativos ('como un espejo caído', 'como herida que disgrega') para acentuar la ruptura del yo y del tiempo. En cuanto a recursos estilísticos, destaca la personificación del día —que tiene insomnio, cojea y tartamudea— y una fuerte carga de aliteraciones y anáforas (el uso reiterado de 'este día' y 'ah este día') que crean un efecto de letanía obsesiva. La métrica es de verso libre, prescindiendo de rima y medida fija, lo cual refuerza la sensación de caos y desmoronamiento descrita en el contenido, dotando al poema de un ritmo sincopado y visceral.