Me ha costado mis años
llegar a escribir
soy
siento.
Estoy aquí y percibo
la grandeza del día,
su dimensión azul,
mi transparencia.
Se lo debo a los nombres
que tanto me llamaron.
Se lo debo a la infancia
y a su fosforescencia.
Se lo debo a los árboles
que crecieron conmigo.
Y a los versos que un hombre,
pastor en Orihuela,
dejó sobre la vida,
llegaron a mis manos,
giraron en mis ojos,
filtraron en mi voz.
Y, corazón arriba,
reconocimos juntos
la belleza.
Acción de gracias
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Acción de gracias', Aurelio González Ovies nos regala una meditación profunda sobre el autoconocimiento y la gratitud. El poema narra el proceso de maduración del poeta, quien, tras años de búsqueda, alcanza un estado de plenitud donde el 'ser' y el 'sentir' se fusionan en el presente. La obra es un ejercicio de introspección donde el autor reconoce que su identidad no es una creación aislada, sino el resultado de una red de influencias afectivas, naturales y literarias. Los temas centrales son el paso del tiempo, la importancia de los vínculos primigenios y el poder transformador de la literatura. Emocionalmente, el texto evoca una serenidad luminosa; hay una humildad sincera al admitir que nuestra propia transparencia es un legado de quienes nos llamaron, nos cuidaron y nos enseñaron a mirar el mundo. La mención al 'pastor en Orihuela' (Miguel Hernández) no es casual, sino un homenaje a la genealogía poética que otorga al autor su voz propia. El poema es un acto de reconciliación con la historia personal y un tributo a la capacidad del arte para elevar el espíritu humano, permitiendo al individuo, finalmente, reconocer la belleza con el corazón alzado.
🏛️Contexto Histórico
Aurelio González Ovies es un poeta asturiano contemporáneo cuya obra se caracteriza por una marcada lírica existencial y el uso de un lenguaje depurado. La motivación central de este poema es autobiográfica: un ejercicio de gratitud hacia sus raíces familiares y sus influencias literarias. La referencia explícita a Miguel Hernández sitúa al autor dentro de una tradición de poesía española comprometida con la vida, la tierra y la sensibilidad humana, proyectando un diálogo generacional que trasciende la cronología histórica.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema destaca por el uso de metáforas visuales y sensoriales, como la 'dimensión azul' y la 'fosforescencia' de la infancia, que dotan de luminosidad a los recuerdos. Encontramos una anáfora recurrente en la estructura 'Se lo debo a...', que refuerza la intención de gratitud. El autor emplea el encabalgamiento en versos como 'soy / siento' para enfatizar el proceso de introspección. La alusión a Miguel Hernández funciona como una intertextualidad que honra su legado. En cuanto a la métrica, el poema es de verso libre, con una rítmica pausada y natural que privilegia la claridad del mensaje sobre las estructuras rígidas, adaptándose a la introspección reflexiva que el autor propone.