Triste estoy como un cajón vacío
El mutuo sueño de mis ojos rueda
Me acuesto en los valles a ver el tiempo
Agrando con mi cansancio el espacio
El sol todavía me persigue ¡oh dioses!
Sigo ciego y en mis manos mis manos pongo
Deseo conducirme a espaldas de la vida
como un cuerpo que al alma sus horas disminuye
Ven triste ve tú ven y ve solo
Sopla allá en el portal del infinito
La alborada metódica de la existencia sale
No encuentro puro territorio en nada
Un plagado único dolor perdido acude
a la desierta esfera blanca de los misterios
La sed santa la fe secreta roza el ánimo
¡Me asisten seres de fatales alas!
Ni voluntad ni empleo en el celeste fin
Sólo brillos comparten las altas apetencias
Triste sigo lo mismo que el hórreo
abandonado en la tormenta alada
Ven triste ve tú ven y ve solo.
VEN TRISTE VE TÚ
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Ven triste ve tú', Carlos Edmundo de Ory despliega una lírica profundamente existencialista marcada por el tedio y la introspección metafísica. El poeta se presenta a sí mismo como un 'cajón vacío', una imagen poderosa que encapsula la desolación y el sentimiento de vacuidad que permea toda la composición. El yo lírico experimenta una desconexión radical con el mundo vital, deseando 'conducirse a espaldas de la vida', sugiriendo un anhelo de trascendencia o, quizás, de anulación. Los temas centrales giran en torno a la soledad ontológica, la ineficacia del tiempo, la fatiga espiritual y la búsqueda inútil de un 'territorio puro'. La tristeza no es solo una emoción pasajera, sino una entidad autónoma que el autor invoca y comisiona para que habite el infinito, casi como un desdoblamiento de su propio dolor. El tono es melancólico y visionario, propio del postismo, donde la realidad cotidiana se desdibuja ante la llegada de 'seres de fatales alas'. El poema evoca una sensación de parálisis existencial donde el individuo se siente un espectador impotente frente a la inmensidad del cosmos y la indiferencia de un destino fatalista. Es, en última instancia, una meditación sobre el vacío y la imposibilidad de encontrar sentido en un entorno que se percibe como hostil, desierto y, al mismo tiempo, cargado de misterios inaccesibles.
🏛️Contexto Histórico
Carlos Edmundo de Ory fue el principal impulsor del Postismo (post-surrealismo), un movimiento estético español que surgió en la posguerra. Su obra refleja la ruptura con el realismo imperante en la época, buscando en lo onírico, el absurdo y la libertad creativa una respuesta a la represión y al desencanto del periodo de la posguerra española, donde la angustia existencial era un reflejo del clima social y personal del autor.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una rica simbología y recursos retóricos. Destaca la metáfora 'cajón vacío' para expresar la falta de sentido vital y la hipérbole en la búsqueda de 'territorio puro'. El uso de la personificación en la tristeza ('ven triste ve tú') otorga una cualidad autónoma al sentimiento. Se observa una marcada aliteración y ritmo en los versos, que oscilan hacia una métrica libre, característica del estilo del autor. El uso de imágenes visionarias, como los 'seres de fatales alas', conecta la tradición simbolista con el surrealismo postista, mientras que las exclamaciones intensifican la carga emotiva y dramática del discurso lírico.