A Pedro Penelas y Tomas Abad, mis abuelos
No preguntaron nada.
Vinieron en los barcos del hambre y la tristeza,
traían calderos, baúles, rezos.
Viajaron desde el bosque sobre el mar de la noche.
Campesinos absortos, insurrectos.
Eran hijos de viejos labradores,
de fraguas y neblinas,
de encinas que engendraron los dioses del destierro.
Cantaban en secreto un idioma de lluvias.
Venían con los ojos desplomados del alba,
con los oleos antiguos de los templos,
con las voces desnudas.
Sin capa, sin espada, sin gloria.
Llevaban la ceniza en pobres escudillas,
el luto por herencia, el olor de los huertos.
Y lunas que bordaron mujeres encorvadas
o señales intactas en perdidas aldeas.
Traían chaquetones, mantillas, linos, panas.
Recordaban las piedras de montes con olivos,
la brisa de los aparecidos,
el hechizo de las llamas en la piedad del lecho.
La cripta, el olor del mirto, la madera.
No preguntaron nada.
Abrían las ventanas, lavaban las cocinas,
renovaban coraje en sus fotografías.
No sabían escribir ni leer ni mentir.
Eran de un linaje misterioso, de un perfil delicado.
Ofrendaban soledad, inocencia, belleza.
No conocían museos ni héroes.
No sabían de libros, de patrias, de banderas.
Protegían sus santos con ajos y albahaca.
Se ocupaban de las cosas comunes:
del trabajo, del pan, de los hijos.
No expresaron fatiga ni dolor. Morían en silencio.
Llevaban en la sangre
el honor, la palabra, la brisca.
Bebían vino tinto. No reclamaron nada.
Caminaban el tiempo de otro tiempo.
Supieron comprobar lo efímero en miradas sagradas.
Fueron los reyes de mi infancia.
Sin mármoles ni bronces ni castillos.
Hoy evoco sus nombres, sus memorias, sus sueños.
No preguntaron nada. No pregunto nada. Camino.
Los trasterrados
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Los trasterrados' de Carlos Penelas es un conmovedor ejercicio de memoria y gratitud hacia sus antepasados, figuras que encarnan la esencia del exilio y el desarraigo. A través de una lírica nostálgica y profundamente humana, el autor retrata la figura de los inmigrantes que llegaron a una nueva tierra sin ambiciones de gloria, despojados de pertenencias materiales pero cargados con la riqueza de sus tradiciones, su estoicismo y su identidad cultural. El tema central es la dignificación de los humildes: aquellos 'reyes de la infancia' que, pese a su analfabetismo o su condición sencilla, poseían una nobleza inmanente basada en el trabajo, el silencio y la integridad. Las emociones evocadas transitan desde la tristeza por el destierro hasta la profunda admiración por la resiliencia de quienes sobrevivieron al hambre sin reclamar nada. Penelas logra elevar lo cotidiano —el olor a mirto, las fotografías, el vino tinto— a una categoría sagrada, transformando el anonimato de sus abuelos en una épica de la sencillez. El poema culmina en un acto de reconciliación con el pasado, donde el autor, al caminar hoy, reconoce que el legado de sus ancestros es el cimiento sobre el cual construye su propia existencia, validando el silencio y la humildad como formas superiores de sabiduría.
🏛️Contexto Histórico
El poema se sitúa en la tradición de la literatura de la inmigración en Argentina, reflejando el fenómeno de los exiliados españoles y europeos de la posguerra o periodos de crisis que llegaron al país en el siglo XX. La obra tiene una base biográfica directa, al estar dedicada a los abuelos del autor, Pedro Penelas y Tomas Abad, figuras que representan a la generación de campesinos que abandonaron la península ibérica escapando de la pobreza y la desesperanza, para integrarse discretamente en el tejido social argentino sin olvidar sus raíces.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza principalmente el verso libre, prescindiendo de una métrica rígida para enfatizar la naturalidad y la sinceridad del relato. Entre las figuras destacadas, encontramos metáforas poderosas como 'mar de la noche' (que simboliza la incertidumbre y vastedad del viaje) y 'ojos desplomados del alba' (que sugiere el agotamiento extremo tras el periplo). La enumeración es un recurso constante que sirve para inventariar la cotidianidad de los migrantes: 'calderos, baúles, rezos' o 'chaquetones, mantillas, linos'. El uso de la anáfora 'No preguntaron nada' actúa como un estribillo que refuerza la resignación y la dignidad estoica de los personajes. Asimismo, el autor emplea el polisíndeton y la antítesis al contrastar la humildad material de los abuelos ('sin capa, sin espada') con su superioridad moral ('reyes de mi infancia'), otorgando un tono elegíaco y solemne al conjunto.