A mi madre
Mueres de día. Sobrevives de noche.
Paisaje de guerra
de posguerra
paisaje después de la batalla.
Piedra sobre piedra donde sólo se escuchan, en la
(noche a los gatos,
a las parejas de amantes que no tienen dónde meterse,
chillando.
Basuras, hierbas ralas, trapos, condones
aristas de latas con sangre.
Cuando salgo a la calle
como otro artista anónimo del hambre
más de algú cuerpo ha roto la fingida simetría
con un salto mortal.
Yo me sentaba en tus rodillas.
No me daba vergüenza, Sulamita
tu cabello de oro de ceniza.
Extranjeros ridículos colgando
sobre árboles inexistentes.
Hace frío.
Las cortezas sangrantes del otoño aprietan como una mortaja.
Si me siento a la mesa
el vacío es demasiado inmenso para poder rasparlo
con una uña.
Astillas
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Astillas', Damaris Calderón construye un poema desgarrador que funciona como una elegía fragmentada hacia la figura materna. La obra se sostiene sobre una dicotomía existencial: la muerte que acecha a plena luz del día frente a la supervivencia precaria en la noche. El entorno urbano, descrito como un paisaje de posguerra, actúa como un correlato objetivo de la desolación interna. Calderón nos sumerge en una atmósfera de ruina, donde la pobreza y la desesperación se manifiestan en detalles crudos como 'aristas de latas con sangre' y restos de una vida marginal. La voz lírica transita desde la observación del horror exterior hacia una intimidad infantil rememorada con ternura, invocando a la madre como un ser mítico, casi bíblico, cuya presencia es tanto refugio como ceniza. La soledad, intensificada por el vacío inabarcable de la mesa, resalta el sentimiento de orfandad y la frialdad de un mundo que carece de asideros. Es un poema sobre la precariedad de la existencia y la dificultad de habitar un presente que se siente como una mortaja. La autora logra transformar el dolor personal en una estética de la ruina, donde la belleza surge no de la perfección, sino de la capacidad de reconocer y nombrar los fragmentos —las astillas— de un mundo que se deshace ante nuestros ojos.
🏛️Contexto Histórico
Damaris Calderón es una destacada poeta cubana cuya obra está profundamente marcada por la experiencia del exilio y la insularidad. Aunque el poema tiene una raíz biográfica evidente dedicada a su madre, el trasfondo de 'Astillas' resuena con la historia de crisis económica y desesperanza social en la Cuba de los años 90 (el llamado 'Periodo Especial'), donde la desintegración del tejido urbano y social se convirtió en un espejo de la decadencia interna y la pérdida de los referentes familiares y geográficos.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una estructura de versos libres con un ritmo sincopado que refuerza la sensación de fractura. Se destacan metáforas poderosas como 'las cortezas sangrantes del otoño', que personifican la naturaleza bajo una carga de dolor, y la comparación del vacío con una entidad inmensa que no puede ser 'raspada'. El uso de enumeraciones caóticas ('Basuras, hierbas ralas, trapos, condones') busca representar la desolación urbana. También aparece la alusión bíblica a 'Sulamita', vinculando la figura materna con la tradición poética del Cantar de los Cantares. La hipérbole y el tono elegíaco predominan, creando un estilo que oscila entre el realismo sucio y una espiritualidad herida.