Es tu lengua
acierto de vigilia
dejándose llevar
por el lascivo
inquieto
travieso
viento moreno
de mis muslos
Hebra de agua tibia
descubriendo
mis pechos despiertos
piruetea con la gana
que el espejo refleja
en una marejada
de pulsos agitados
Lápiz de filo diligente
perfilando mi abertura
que se explaya
enardece
y grita
soltando su vena
salpicando los sentidos
Voluntad de labios
sometiendo
labios a su voluntad
Anzuelo que pesca
sujeta
y
vuela
con mi carne
al punto preciso
donde el resuello
dice
que termina
y
la quietud
clama
por nace
CINTA ABISMAL
PorDina Posada
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Cinta abismal', Dina Posada despliega una pieza de erotismo visceral y depurado, donde la geografía del cuerpo femenino se convierte en el escenario de un encuentro carnal intenso. El poema es un mapa de sensaciones que recorre la piel mediante metáforas acuáticas y cinéticas, retratando el acto sexual como una experiencia que desborda lo puramente físico para tocar lo metafísico. La autora utiliza una voz lírica que celebra la entrega, la voluntad y la reciprocidad, elementos que se entrelazan en un diálogo silente entre la lengua, la carne y la respiración. Temáticamente, el poema explora el deseo como una fuerza natural —viento, agua, marejada—, dotando al contacto íntimo de una carga eléctrica que altera los sentidos. El erotismo aquí no es un tabú, sino una exploración estética que culmina en el clímax, donde la distinción entre el sujeto y el objeto se disuelve. Las emociones evocadas transitan desde la curiosidad traviesa hasta el arrebato, capturando ese instante preciso en el que el placer físico llega a su cénit, silenciando al mundo exterior. La estructura visual del poema, con sus espacios en blanco y versos escalonados, refuerza la idea de una 'cinta' que se despliega, convirtiendo la lectura en un proceso rítmico que emula el jadeo y la pulsación constante del deseo que clama por renacer en la quietud compartida.
🏛️Contexto Histórico
Dina Posada, figura destacada de la literatura salvadoreña contemporánea, escribe en una tradición de poetas centroamericanas que han reivindicado el cuerpo como territorio político y poético. Su obra se inscribe en la evolución de la poesía erótica femenina de finales del siglo XX y principios del XXI, periodo en el cual las escritoras buscaron romper el canon tradicional del pudor, trasladando la experiencia del placer desde una perspectiva íntima y autónoma hacia la esfera pública de la literatura, desafiando las estructuras patriarcales mediante la honestidad brutal de la voz lírica.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se caracteriza por un uso magistral de la metáfora naturalista: la lengua es 'hebra de agua', 'lápiz de filo' y 'anzuelo', términos que cosifican el deseo pero le otorgan una cualidad tangible y activa. Se observa el uso de la sinestesia al mezclar sensaciones térmicas (agua tibia) con impulsos motrices. En cuanto a la métrica, el poema es de verso libre, prescindiendo de la rima para priorizar una disposición espacial (caligrama orgánico o versos escalonados) que simula el movimiento del acto sexual, el flujo del aliento y los espacios de pausa. La aliteración y el encabalgamiento abrupto sirven para marcar el ritmo acelerado y la ansiedad del deseo, mientras que el uso de verbos en gerundio aporta una sensación de continuidad y permanencia en la acción que se narra.