Pronto se romperá la cadencia
que sostienen mis días lunares
encanecerán mis venas
mi talle tendrá voz
de verano acabado
cálidos destellos
llevarán el paso a mis horas
?no agobies el gesto
mi universo rebasa
los límites de mi cuerpo?
Despéñate en el tiempo
que me bebe
muerde esta vida
que me corre sin freno
reparte tus dedos
en la plenitud de mi tacto
La lumbre de mi lento atardecer
será faro de recios brazos
en las arrugas de tu aliento
CLIMATERIO
PorDina Posada
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Climaterio', Dina Posada aborda con una sensibilidad exquisita el tránsito biológico y existencial hacia la madurez femenina. El poema se aleja de la visión convencional que asocia la menopausia con la decadencia o el final, para proponer una reconciliación luminosa con el paso del tiempo. La autora utiliza el cuerpo como un mapa sensible, donde los 'días lunares' que cesan son solo el preludio de una nueva forma de habitar el mundo. Los temas centrales giran en torno a la aceptación de la finitud, la reafirmación del deseo sexual y la sabiduría de la madurez. La voz lírica, lejos de lamentarse por el 'verano acabado', invita a un amante a participar de esta etapa como una plenitud sensorial. Existe una tensión dialéctica entre la caducidad física —los cambios inevitables en el talle y la piel— y la expansión del universo interior, que se siente ilimitado y vibrante. Las emociones evocadas transitan desde una melancolía serena hasta una vitalidad urgente y erótica. Es un canto a la persistencia del fuego interno frente a los años, donde la vejez no es una sombra, sino un faro. Posada logra convertir un proceso biológico en un acto de soberanía, donde el cuerpo, aun transformándose, sigue siendo un territorio capaz de albergar placer, luz y una conexión profunda con el otro, desafiando así los prejuicios sociales sobre la mujer madura.
🏛️Contexto Histórico
Dina Posada es una poeta salvadoreña destacada dentro de la literatura contemporánea centroamericana. Su obra suele inscribirse en la tradición de la poesía femenina que busca romper los silencios sobre la corporalidad, la identidad y la experiencia íntima de la mujer. El poema se inscribe en una corriente literaria de finales del siglo XX y principios del XXI que reivindica el envejecimiento femenino como un espacio de empoderamiento, alejándose de los cánones estéticos impuestos por el patriarcado.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema es rico en imágenes sensoriales y metafóricas. Destacan las metáforas de la naturaleza, como 'verano acabado' para referirse a la juventud y 'lento atardecer' como sinécdoque de la madurez. El uso de la personificación es constante, como cuando otorga voz al talle o al tiempo que 'bebe' a la autora. En cuanto a la métrica, Posada opta por el verso libre, lo que permite un ritmo pausado y reflexivo que imita el fluir del tiempo. El empleo de verbos de acción ('despéñate', 'muerde', 'reparte') en la segunda mitad del poema altera el tono hacia uno más imperativo y pasional, generando un contraste efectivo entre la introspección inicial y la entrega física final.