Sobre el mojado camino en el que las muchachas con sus cantaros
van y vienen,
cortado en gradas en la roca,
colgaban como cabelleras o como culebras
las lianas de los arboles.
Y una especie de supersticion flotaba en todas partes.
Y abajo:
la laguna de color de limon,
pulida como jade.
Subian los gritos del agua
y el ruido de los cuerpos de color de barro contra el agua.
Una especiede supersticion...
Las muchachas iban y venian con sus cantaros
cantando un antigua canto de amor.
Las que subian iban rectas como estatuas,
bajo sus frescas ancoras rojas con dibujos
los cuerpos frescos de figura de anfora.
Y las que bajaban
iban saltando y corriendo como ciervas
y en el viento se abrian sus faldas como flores
Sobre el mojado camino
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Sobre el mojado camino' de Ernesto Cardenal es una pieza magistral de la poesía exteriorista que logra capturar una estampa cotidiana con una intensidad visual casi cinematográfica. La obra traslada al lector a un paisaje rural, probablemente nicaragüense, donde la naturaleza y la vida humana coexisten en una armonía primitiva y atemporal. El tema central es la exaltación de la vida cotidiana y la belleza física, entrelazada con una atmósfera de misterio y superstición que el poeta percibe en el entorno. Las emociones evocadas son de serenidad, asombro ante la naturaleza y una profunda admiración por la gracia de las mujeres que transitan el camino. El poema destaca por su ritmo pausado y la precisión léxica con la que describe a las muchachas, quienes son elevadas a la categoría de figuras mitológicas o estatuas vivientes. Cardenal no solo retrata un paisaje, sino que lo carga de una profundidad antropológica, donde el agua, las rocas y los cuerpos humanos se funden en una unidad estética. La repetición de la idea de 'superstición' añade una capa de irrealidad, sugiriendo que, en ese espacio sagrado y natural, las leyes del mundo moderno no tienen cabida. Es un canto a lo telúrico, a la tradición oral representada en los cantos de amor y a la pureza de un modo de vida que parece detenido en el tiempo, logrando una conexión sensorial potente que perdura más allá de la lectura.
🏛️Contexto Histórico
Ernesto Cardenal fue una figura central del 'exteriorismo', un movimiento poético nicaragüense que buscaba romper con la abstracción y el elitismo lírico, integrando elementos de la vida cotidiana, la historia y la política. Esta obra refleja la conexión profunda del autor con sus raíces campesinas y la geografía volcánica de Nicaragua. Influenciado por su formación como monje trapense y su activismo político posterior, su poesía a menudo retrata la vida humilde de los pueblos latinoamericanos como una forma de resistencia cultural frente a la modernidad deshumanizada.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se caracteriza por un uso magistral de comparaciones y símiles que vinculan la naturaleza con el cuerpo humano: las lianas son 'como cabelleras o como culebras', y las mujeres son 'rectas como estatuas' o corren 'como ciervas'. La metáfora visual de la 'laguna de color de limón' y 'pulida como jade' dota al paisaje de una cualidad preciosa y estática. En cuanto a la métrica, Cardenal utiliza el verso libre, característico del exteriorismo, donde el ritmo no depende de la rima, sino del fraseo natural del lenguaje hablado, permitiendo que la imagen poética fluya sin ataduras formales. Destaca también la aliteración y la repetición del verso 'Una especie de superstición', que funciona como un estribillo que ancla el tono onírico del texto.