Ven
Amado
Te probaré con alegría.
Tú soñarás conmigo esta noche.
Tu cuerpo acabará
donde comience para mí
la hora de tu fertilidad y tu agonía;
y porque somos llenos de congoja
mi amor por ti ha nacido con tu pecho,
es que te amo en principio por tu boca.
Ven
Comeremos en el sitio de mi alma.
Antes que yo se te abrirá mi cuerpo
como mar despeñado y lleno
hasta el crepúsculo de peces.
Porque tú eres bello,
hermano mío,
eterno mío dulcísimo,
Tu cintura en que el día parpadea
llenando con su olor todas las cosas,
Tu decisión de amar,
de súbito,
desembocando inesperado a mi alma,
Tu sexo matinal
en que descansa el borde del mundo
y se dilata.
Ven
Te probaré con alegría.
Manojo de lámparas será a mis pies tu voz.
Hablaremos de tu cuerpo
con alegría purísima,
como niños desvelados a cuyo salto
fué descubierto apenas, otro niño,
y desnudado su incipiente arribo,
y conocido en su futura edad, total, sin diámetro,
en su corriente genital más próxima,
sin cauce, en apretada soledad.
Ven
Te probaré con alegría.
Tú soñarás conmigo esta noche,
y anudarán aromas caídos nuestras bocas.
Te poblaré de alondras y semanas
eternamente oscuras y desnudas.
POEMA PRIMERO
PorEunice Odio
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Poema primero', Eunice Odio despliega una lírica erótica de una intensidad metafísica inusual. La obra se presenta como una invitación ritual donde el encuentro amoroso trasciende lo meramente físico para convertirse en un acto de creación y conocimiento ontológico. La voz poética establece una relación simbiótica entre los amantes, donde la 'congoja' y la 'agonía' no son opuestas al deseo, sino parte esencial de la plenitud vital. El poema explora la dualidad entre la fragilidad humana y la trascendencia del vínculo amoroso, utilizando imágenes que conectan el cuerpo con elementos primordiales como el mar, la luz y la naturaleza. La autora celebra el cuerpo masculino como un territorio sagrado y un origen, un lugar donde el tiempo se suspende y el 'borde del mundo' se desdibuja. Existe una pureza casi infantil en la desnudez de los amantes, sugiriendo un retorno a una esencia original. La emoción predominante es una alegría existencial, una aceptación radical de la finitud que, paradójicamente, se torna eterna a través del encuentro. La estructura cíclica, marcada por la repetición del 'Ven', refuerza la idea de un rito que se renueva constantemente, alejándose de lo convencional para adentrarse en una mística de la carne donde la comunicación alcanza un nivel de complicidad total, sin fronteras ni diámetros.
🏛️Contexto Histórico
Eunice Odio, poeta costarricense-mexicana de la generación del 40, escribió este poema dentro de una tradición hispanoamericana que buscaba romper con las formas estéticas rígidas. Aunque su obra a menudo se clasifica en la vanguardia, su estilo es inclasificable por su profundidad metafísica. Este poema refleja la búsqueda personal de la autora por liberarse de las convenciones sociales de su tiempo, utilizando el erotismo como una herramienta de autoconocimiento y rebelión existencial ante la soledad que marcó gran parte de su vida errante.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza un verso libre que otorga una cadencia pausada y solemne, alejándose de métricas tradicionales para priorizar el ritmo interno del pensamiento. Entre las figuras destacan: 1) Metáfora: 'como mar despeñado y lleno', que equipara el deseo y la entrega corporal con la fuerza de un océano. 2) Sinestesia: 'Manojo de lámparas será a mis pies tu voz', donde la percepción auditiva se transforma en una imagen visual y táctil que guía el camino. 3) Hipérbole: 'eternamente oscuras y desnudas', que enfatiza la profundidad del vínculo. 4) Anáfora: la repetición constante de 'Ven', que funciona como un llamado imperativo que estructura el poema. 5) Imagen erótica: la descripción del cuerpo como 'sitio de mi alma' eleva la carnalidad a una dimensión espiritual, usando un lenguaje directo pero profundamente simbólico.