Su luna de pergamino
Preciosa tocando viene
por un anfibio sendero
de cristales y laureles.
El silencio sin estrellas,
huyendo del sonsonete,
cae donde el mar bate y canta
su noche llena de peces.
En los picos de la sierra
los carabineros duermen
guardando las blancas torres
donde viven los ingleses.
Y los gitanos del agua
levantan por distraerse,
glorietas de caracolas
y ramas de pino verde.
*
Su luna de pergamino
Preciosa tocando viene.
Al verla se ha levantado
el viento que nunca duerme.
San Cristobalón desnudo,
lleno de lenguas celestes,
mira la niña tocando
una dulce gaita ausente.
Niña, deja que levante
tu vestido para verte.
Abre en mis dedos antiguos
la rosa azul de tu vientre.
*
Preciosa tira el pandero
y corre sin detenerse.
El viento-hombrón la persigue
con una espada caliente.
Frunce su rumor el mar.
Los olivos palidecen.
Cantan las flautas de umbría
y el liso gong de la nieve.
¡Preciosa, corre, Preciosa,
que te coge el viento verde!
¡Preciosa, corre, Preciosa!
¡Míralo por dónde viene!
Sátiro de estrellas bajas
con sus lenguas relucientes.
*
Preciosa, llena de miedo,
entra en la casa que tiene,
más arriba de los pinos,
el cónsul de los ingleses.
Asustados por los gritos
tres carabineros vienen,
sus negras capas ceñidas
y los gorros en las sienes.
El inglés da a la gitana
un vaso de tibia leche,
y una copa de ginebra
que Preciosa no se bebe.
Y mientras cuenta, llorando,
su aventura a aquella gente,
en las tejas de pizarra
el viento, furioso, muerde.
Preciosa y el aire
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Preciosa y el aire', Federico García Lorca despliega una de sus piezas más emblemáticas del 'Romancero gitano'. El poema narra la huida de la gitana Preciosa ante el acoso del viento, personificado aquí como una fuerza masculina, depredadora y mitológica. La atmósfera es profundamente onírica y sensual; desde la primera estrofa, el autor sitúa al lector en un escenario donde la naturaleza cobra vida propia y se vuelve amenazante. Los temas centrales giran en torno a la inocencia perseguida, el deseo sexual expresado como una fuerza elemental de la naturaleza y el choque entre la cultura gitana y la autoridad representada por el cónsul inglés y los carabineros. Las emociones evocadas transitan desde la delicadeza casi mágica del inicio, con el sonido del pandero, hasta el miedo visceral y la urgencia de la persecución. El 'viento-hombrón' actúa como un sátiro que intenta despojar a Preciosa de su pureza, simbolizada en su vestido y su vientre. Lorca utiliza este romance no solo para contar una historia de folclore andaluz, sino para explorar la tensión entre el erotismo instintivo y la seguridad castrante de las instituciones. Al final, la paz aparente de la casa del cónsul no logra silenciar la furia del viento, dejando la sensación de que lo salvaje e indomable siempre permanece al acecho, acechando los límites de la civilización y la norma social establecida.
🏛️Contexto Histórico
Publicado en 1928, 'Romancero gitano' se enmarca en la Generación del 27. Lorca escribió esta obra durante un periodo de búsqueda de una identidad poética que fusionara la vanguardia europea con la tradición lírica popular española, específicamente la andaluza. El contexto histórico está marcado por la tensión social y las rígidas estructuras de poder de la España de entreguerras, donde los gitanos, como grupo marginado, simbolizan para Lorca la libertad, la fatalidad y un modo de vida en constante colisión con las fuerzas del orden civil, representadas en el poema por la Guardia Civil (carabineros) y la figura colonial del cónsul británico.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema es un romance clásico compuesto por versos octosílabos con rima asonante en los versos pares. Destaca la personificación, recurso fundamental donde el viento se transforma en un 'sátiro' y el mar tiene la capacidad de 'fruncir su rumor'. Lorca emplea metáforas sensoriales de gran impacto como 'luna de pergamino' (que sugiere blancura y textura) o 'espada caliente' para describir el deseo del viento. También utiliza el color como símbolo: el 'viento verde' alude a la naturaleza incontrolable y el deseo erótico, mientras que los colores oscuros asociados a los carabineros denotan opresión. Asimismo, emplea la anáfora y la exclamación retórica ('¡Preciosa, corre, Preciosa!') para imprimir ritmo dramático y aumentar la tensión narrativa en el clímax de la persecución.