En los montes, los valles y collados,
de animales poblados,
se introdujo la peste de tal modo,
que en un momento lo inficiona todo.
Allí donde su corte el león tenía,
mirando cada día
las cacerías, luchas y carreras
de mansos brutos y de bestias fieras,
se veían los campos ya cubiertos
de enfermos miserables y de muertos.
«Mis amados hermanos»,
exclamó el triste rey, «mis cortesanos,
ya veis que el justo cielo nos obliga
a implorar su piedad, pues nos castiga
con tan horrenda plaga;
tal vez se aplacará con que se le haga
sacrificio de aquel más delincuente,
y muera el pecador, no el inocente.
Confiese todo el mundo su pecado.
Yo crüel, sanguinario, he devorado
inocentes corderos,
ya vacas, ya terneros,
y he sido, a fuerza de delito tanto,
de la selva terror, del bosque espanto».
«Señor», dijo la zorra, «en todo eso
no se halla más exceso
que el de vuestra bondad, pues que se digna
de teñir en la sangre ruin, indigna,
de los viles cornudos animales
los sacros dientes y las uñas reales».
Trató la corte al rey de escrupuloso.
Allí del tigre, de la onza y oso
se oyeron confesiones
de robos y de muertes a millones;
mas entre la grandeza, sin lisonja,
pasaron por escrúpulos de monja.
El asno, sin embargo, muy confuso,
prorrumpió: «Yo me acuso
que al pasar por un trigo este verano,
yo hambriento y él lozano,
sin guarda ni testigo,
caí en la tentación: comí del trigo».
«¡Del trigo! ¡y un jumento!»
gritó la zorra, «¡horrible atrevimiento!».
Los cortesanos claman: «Este, éste
irrita al cielo, que nos da la peste».
Pronuncia el rey de muerte la sentencia,
y ejecutóla el lobo a su presencia.
Te juzgarán virtuoso
si eres, aunque perverso, poderoso;
y aunque bueno, por malo detestable
cuando te miran pobre y miserable.
Esto hallará en la corte quien la vea,
y aun en el mundo todo. ¡Pobre Astrea!
LOS ANIMALES CON PESTE
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Los animales con peste', una de las fábulas más incisivas de Félix María de Samaniego, funciona como una alegoría social profunda sobre la corrupción y la hipocresía del poder. La narrativa sitúa a una corte de animales bajo el azote de una epidemia, provocando una confesión colectiva de pecados para apaciguar la supuesta ira divina. El autor utiliza esta premisa para contrastar dos tipos de culpabilidad: la de los poderosos, cuyas atrocidades son justificadas mediante la adulación y la ceguera interesada, frente a la de los humildes, cuyo pequeño error es castigado con severidad extrema. La figura del león, que confiesa crímenes atroces sin recibir castigo, actúa como un espejo del monarca o del tirano, mientras que el asno, cuya única falta es comer un poco de trigo por hambre, simboliza al ciudadano común sacrificado en aras de una justicia arbitraria. El poema evoca una sensación de indignación y fatalismo, subrayando cómo las estructuras de poder manipulan la moralidad y la ley para protegerse a sí mismas. En su moraleja final, Samaniego expone la amarga realidad de un mundo donde la justicia no es ciega, sino clasista: el poderoso es absuelto por su influencia, mientras que el débil es condenado por su falta de recursos, lo que hace de la virtud un concepto maleable al servicio de quien ostenta la autoridad.
🏛️Contexto Histórico
Samaniego fue un escritor clave del siglo XVIII español, época marcada por la Ilustración, un movimiento que promovía la razón y la crítica a las estructuras sociales del Antiguo Régimen. Esta fábula, inspirada en fuentes clásicas como Esopo y adaptada de La Fontaine, refleja el descontento intelectual de la época ante el absolutismo monárquico y la corrupción en las cortes europeas, donde la desigualdad jurídica era una norma impune.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea principalmente la personificación, dotando a los animales de rasgos humanos y jerarquías sociales para satirizar la conducta humana. Se observa el uso de la ironía en la defensa servil de la zorra hacia el león, una hipérbole narrativa que acentúa la injusticia. En cuanto a la métrica, Samaniego utiliza una estructura de versos combinados (heptasílabos y endecasílabos) con rima consonante, una técnica muy común en la fábula clásica española que aporta musicalidad y agilidad al relato didáctico. Destaca también la alusión a 'Astrea', la diosa de la justicia, como una figura que ha abandonado el mundo ante la corrupción.