Con llegada de espuma hasta la playa triste,
oscura ola de esplendor lunar extendido,
tú cruzas, tú cruzas
con remoto ardor despertando mi beso
en el mar delirante de la noche.
En fuga siempre, llena de reflejos,
reconstruyendo a solas lo amargo y lo distante,
o recostada un poco a la luz de los crepúsculos,
así mejor dibujo la melancolía de su retrato:
junto al piano, a la ventana
de irrespirables sueños, a la música de súbito callada,
esperando una voz que llega como el eco a las zonas
desiertas.
Nocturna entonces,
como la piel,
como lo profundo de los besos,
como la noche de los árboles,
como el amor sería junto a su cabellera.
Luego, sin sonido,
espuma silenciosa tras la sombra,
entre el rumor apagado de los pasos,
desnuda huyes, pálida ola,
no se te reconoce.
Como la ola
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Como la ola', Fernando Charry Lara despliega una lírica cargada de una melancolía envolvente y una sensualidad etérea. El poema utiliza la metáfora de la ola no solo como un elemento marino, sino como una representación de la presencia esquiva y transitoria del ser amado. El yo lírico establece una conexión entre el movimiento incansable del agua y los recuerdos que emergen en la oscuridad nocturna, sugiriendo una búsqueda incesante de algo que siempre se está yendo. Los temas centrales giran en torno a la ausencia, el deseo y la naturaleza fugaz de la memoria. La atmósfera es profundamente onírica; lugares como la ventana, el piano o las zonas desiertas evocan una intimidad dolorosa, donde el sujeto se encuentra atrapado entre la realidad y el ensueño. Las emociones que permean la obra transitan por una tristeza contemplativa, donde la luz lunar y el silencio son los protagonistas silenciosos de un retrato emocional que nunca logra fijarse del todo. Al final, la ola se desvanece, reforzando la idea de que la belleza, al igual que el amor intenso, es un fenómeno efímero que se nos escapa de las manos antes de poder reconocerlo plenamente. La estructura del poema fluye con la misma cadencia errática de las mareas, dejando una sensación de vacío existencial marcado por la belleza estética.
🏛️Contexto Histórico
Fernando Charry Lara (1920-2004) fue una figura central de la generación del grupo 'Cántico' en Colombia. Su obra se aleja de la poesía social predominante de su época para centrarse en un intimismo sofisticado y una búsqueda metafísica. Escribió en un periodo marcado por la transición hacia la modernidad poética, influenciado por la tradición simbolista y la corriente surrealista, buscando siempre la perfección formal y la introspección subjetiva.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema es rico en figuras retóricas. Destaca el uso constante de la metáfora ('oscura ola de esplendor lunar') que iguala la figura amada con el elemento natural. Se emplea la anáfora ('tú cruzas, tú cruzas') para enfatizar la insistencia del deseo, y el símil o comparación ('como la piel', 'como la noche de los árboles') para construir una serie de imágenes que definen lo intangible mediante lo sensorial. La sinestesia ('irrespirables sueños') y el encabalgamiento frecuente otorgan al poema un ritmo fluido, similar al vaivén de las olas, rompiendo la rigidez métrica tradicional en favor de un verso libre que prioriza la musicalidad y la carga emocional sobre la rima consonante.