¿Qué le habrás dicho a la Muerte
cuando llegó?
¿Qué le habrás dicho
asomada a esa ventana
que tú sola habías colocado
en el muro más alto?
Espera, que aún canto.
Espera, que a la bastilla
le faltan diez puntadas
e hilo tan lentamente.
Espera que le ponga sal a la sopa.
¿Qué le dijiste
cuando faltaba apenas
un grano de arena?
Tomado de Iridio, Ed. El Cálamo, Guadalajara, México, 2000.
Sopa y bastillas
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Sopa y bastillas' de Françoise Roy es una pieza profundamente conmovedora que aborda el encuentro inevitable con la finitud humana desde una perspectiva cotidiana y doméstica. La autora utiliza la imagen de una mujer frente a la Muerte no como un escenario de terror épico, sino como un diálogo suspendido en los quehaceres habituales. La protagonista, asomada a una ventana que ella misma ha construido, simboliza una consciencia que ha forjado su propio límite vital. La tensión lírica reside en la oposición entre la urgencia del destino final y la resistencia de los gestos simples: terminar una costura o sazonar una sopa. Estos actos no son triviales, sino una forma de rebelión ante la prisa de la existencia. La poeta sugiere que la vida se sostiene en los detalles pequeños, en esas 'diez puntadas' pendientes que representan la dignidad de completar el ciclo cotidiano antes de entregarse al olvido. La atmósfera es íntima, casi susurrada, y evoca una melancolía serena donde la muerte no es un verdugo, sino una invitada a la que se le pide paciencia. En su brevedad, el poema logra capturar la angustia ante lo efímero, transformando el grano de arena que cae en un reloj de clepsidra en una metáfora universal sobre la fragilidad del tiempo y el deseo humano de prolongar, aunque sea por un instante, la belleza de estar vivos.
🏛️Contexto Histórico
Françoise Roy es una poeta de origen canadiense radicada en México, cuya obra se integra en el panorama de la poesía contemporánea de finales del siglo XX y principios del XXI. El poema forma parte de 'Iridio' (2000), una etapa de madurez lírica donde la autora explora la identidad, la memoria y la relación del sujeto con su entorno. Su escritura refleja un contexto de globalización cultural donde la autora, al escribir en español desde Guadalajara, funde una sensibilidad cosmopolita con una introspección íntima, característica de la lírica de transición de milenio que busca rescatar lo doméstico como trinchera frente a la deshumanización del mundo moderno.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea recursos que dotan al texto de un ritmo lento y deliberado. Destacan las interrogaciones retóricas constantes, que sirven para enfatizar la incertidumbre y el diálogo íntimo con la personificación de la Muerte. La metáfora central es la 'bastilla' y la 'sopa', que representan la vida cotidiana como un tejido delicado que aún no termina de cerrarse. La 'ventana colocada en el muro más alto' simboliza la visión periférica y la perspectiva única que la protagonista ha cultivado sobre su propia vida. En cuanto a la métrica, se utiliza el verso libre con versos cortos que, mediante encabalgamientos, imitan el acto de 'hilar lentamente' o el goteo de un reloj de arena. La repetición anafórica del imperativo 'Espera' funciona como un leitmotiv que subraya la resistencia estoica frente al fin inminente.